La forme du poignard fait référence à une typologie persane qui remonte à la jambiya arabe, un poignard à lame courbe à deux coupes. La lame est en acier fin, le wootz damas, produit dans quelques endroits entre le nord de l'Inde et la Perse avec un processus de moulage complexe. La décoration qui recouvre la poignée et le boîtier est réalisée en émail. Les fleurs représentées, aux délicates teintes roses et violettes, sont pour la plupart des fleurs de lotus qui s'enroulent à partir de grappes dorées qui composent des arabesques. Particulièrement élégante est la composition placée des deux côtés de la poignée dans laquelle le lotus, avec ses pétales pointus caractéristiques, repose sur une feuille bleue stylisée. Le fourreau porte une signature illisible et la date "1230" de l'ère musulmane en caractères arabes.

L'armure japonaise est composée d'un assemblage de matériaux hétérogènes : métal, cuir, tissu, laque, soie, plaques de métal doré. Ses parties, reliées par des rubans de soie, sont articulées en un ensemble robuste mais souple qui n'a pas contraint le corps du samouraï à une structure rigide, pour assurer, en plus de la protection, une liberté de mouvement considérable. L'armure est confectionnée selon le type do-maru, un équipement défensif léger attesté aux XIIIe-XVIe siècles pour le combat à pied. Il était destiné à une personne de haut rang, comme en témoigne l'utilisation de matériaux précieux comme la soie et la laque qui, grâce aux caractéristiques de résistance, d'élasticité et d'imperméabilité, contribuent à en faire une combinaison d'élégance et de fonctionnalité. C'est l'une des trois armures japonaises complètes qui sont devenues une partie de la collection orientale de l'Armurerie royale dans la seconde moitié du XIXe siècle. Il a été donné en 1869 au roi Vittorio Emanuele II par l'empereur Meiji suite à la signature du traité d'amitié et de commerce entre le Royaume d'Italie et le Japon. En prévision du réaménagement dans la Rotonde de l'Armurerie (2016), l'armure a été soumise à une restauration minutieuse et équipée d'une structure de support spéciale, conçue pour répartir le poids des différents éléments de manière calibrée et pour éviter la détérioration des différents éléments.matériaux.

L'écu provient de la collection du Prince Eugène de Savoie Soissons. Au centre, cinq médaillons, reliés par un bandeau qui se poursuit sur la tranche, racontent l'histoire de Jugurta, roi de Numidie, et le conflit qui l'opposa aux Romains (112-105 av. J.-C.). Dans la plus grande plaque, la victoire de Mario sur le roi africain est représentée. L'espace restant est occupé par des télamons, des figures antiques, des masques grotesques, des trophées d'armes et des prisons. De longues inscriptions latines expliquent le sens de l'histoire. En raison de sa belle facture, la plaque a longtemps été attribuée à Benvenuto Cellini ou Giulio Romano. En revanche, la référence aux modèles graphiques d'Etienne Delaune (1518 / 1519-1583), qui travailla à la cour d'Henri II de France (mentionné sur le croissant d'écu, son insigne), est plus pertinente, ainsi quant aux modèles de la culture maniériste italienne.

Le corselet est l'ensemble des plaques qui protègent le guerrier de la tête aux hanches. Celui-ci, incomplet, est l'œuvre du célèbre armurier milanais Pompeo della Cesa, qui a gravé sa signature en volute sur la partie supérieure de la poitrine. Le décor gravé à l'eau-forte couvre toute la surface, selon un style "tissu" qui rappelle particulièrement les velours et est typique du stade avancé de la production du maître. Motifs floraux, certains stylisés d'autres avec un parcours plus libre, dossiers d'accueil avec figurines de guerriers et grotesques. L'armure devait être dorée, comme mentionné dans le premier catalogue du musée de 1840. Sur le côté droit de la poitrine est visible un impact de balle d'une arme à feu légère.