El fragmento forma parte de un relieve narrativo y representa a tres ascetas brahmánicos al abrigo de una choza de juncos sobre la que vemos la cabeza con turbante de una cuarta figura, probablemente una divinidad. Los brahmanes, cuyo estatus se adquiría al nacer gracias al sistema de castas, constituían el grupo dominante de la sociedad védica india y eran indispensables para la celebración de los sacrificios a los dioses. El anciano asceta, con el pelo recogido en un moño, está sentado en una estera frente al fuego y apoyado en un largo bastón. Vuelve su mirada al Buda que estaba en la parte ahora faltante del relieve. Las dos figuras de pie son jóvenes brahmanes novicios que siguen a su maestro. A lo largo de su vida, el Buda había convertido a varios brahmanes, aunque inicialmente había seguido sus enseñanzas antes de declararse contrario a las duras privaciones a las que se sometían los ascetas, considerándolos inútiles para alcanzar el conocimiento.

El monje, con su túnica monástica ocre y su cráneo rapado, tiene el rostro vuelto hacia la izquierda, donde originalmente se suponía que estaba el Buda, a quien se dirigía la figura. La obra aún conserva restos de policromía en el vestido y en varias partes del rostro. El personaje, que por la vivacidad de la representación se encuentra entre las obras de estuco de mayor éxito, originalmente formaba parte de una escena más grande que decoraba una capilla o una stupa, el principal monumento de culto budista.

El estante con figuras falsas decoraba originalmente la base de la parte semiesférica de una stūpa, el principal monumento de culto budista, que probablemente se origina en el túmulo funerario y podría albergar las reliquias de Buda o sus eminentes discípulos. El personaje representado es un rey de las serpientes, reconocible por el reptil presente detrás de su cuello. En su mano izquierda sostiene una solapa de su chal mientras que en la derecha faltante tenía que sostener una ofrenda (¿flores?) Dirigida al Buda de la cual la stūpa es un símbolo. La figura real está ricamente adornada con joyas y lleva un turbante y también está sostenida por un genio de medio cuerpo cuyo rostro está inspirado en la iconografía del Sileno clásico. Los reyes de las serpientes (nagaraja) eran seres semidivinos particularmente venerados a nivel popular y acogidos por el budismo que los presenta como devotos del maestro.

El fragmento, que originalmente decoraba el tambu.

La característica del arte de Gandhara es la representación en forma humana del Buda, el "Iluminado". Él, vestido con la túnica monástica, se representa de pie mientras hace el gesto de "tranquilidad" con la palma de la mano derecha que le falta hacia el espectador y la izquierda sosteniendo una solapa. El halo detrás de su cabeza, casi completamente perdido, es un signo de la radiación luminosa del Buda. El personaje es claramente identificable gracias a la presencia de dos de los treinta y dos principales signos físicos que Buda presentó al nacer y que indicaban su naturaleza como predestinado a convertirse en un "Iluminado": el "círculo" en el centro de la frente. y la protuberancia (representada como moño de cabello), en la parte superior de la cabeza. Los lóbulos alargados aluden a los pesados pendientes de piedras preciosas que llevaba el príncipe Siddhartha antes de abandonar el palacio de su padre. La serenidad de la mirada expresa el concepto de la imperturbabilidad del "Despertado" (este es el significado del término Buda) ahora extinguido en el Nirvana después de haber alcanzado el conocimiento supremo. La estatua, originalmente dorada, probablemente se colocó dentro de una capilla de culto en un área budista sagrada. En la base también son bien reconocibles cuatro monjes en adoración del cuenco de limosnas de Buda conservado como reliquias del maestro bajo un dosel.

La obra conserva diversos rastros de color, y es claramente identificable como una cabeza de Buda gracias a la presencia del círculo entre las cejas, uno de los treinta y dos signos principales que la caracterizaron desde su nacimiento. La mirada absorta y la expresión relajada de la boca en una leve sonrisa subrayan el estado de paz interior y total desapego alcanzado por el Buda en el nirvāņa, evento que provoca la extinción completa del anhelo y la ilusión (ignorancia).