Der Schrank mit zwei unteren Schubladenfronten, Scharniertür, abgerundeten Ecken und oberem "Puller" ruht auf vier spitzenförmigen Füßen mit vergoldeten Bronzeapplikationen. Bewundernswert sind die Spiegel der Hintergründe aus Rosen- und Zedernholz und die Pflanzeneinlagen aus Ahornholz, die auch an den Seiten sichtbar sind. Es wurde von Vittorio Amedeo III "für seinen eigenen Gebrauch" in Auftrag gegeben, vielleicht für die Wohnung des Königs im zweiten Adelsgeschoss des Königspalastes von Turin bestimmt. Auf der Rückseite des Rampenlichts erscheinen die eingelegten Figuren des Souveräns, überragt von der Savoyer Krone, in großer Pracht. Zwischen 1823 und 1830 wurde er in die genuesische Residenz verlegt.

Das Paar Leuchter, von fast skulpturalem Wert, zeigt Frühling und Herbst. Sie scheinen zusammen mit der monumentalen Uhr mit einer ländlichen Szene geboren zu sein, die alle mit dem Wappen der Familie Savoyen verziert sind, das in einer Prospektmappe enthalten ist. Es ist unglaublich, dass die Einrichtungsserie, die sehr prachtvoll und von großer Wirkung ist, anlässlich der Vorbereitung des Thronsaals in Auftrag gegeben oder jedenfalls gekauft wurde, die zwischen 1847 und 1848 stattfand, als die Möbel vollständig renoviert wurden .der Umwelt.

Der Wandteppich zeigt Ovids Version der mythischen Geschichte der bösen Niobe. Stolz auf ihre göttliche Herkunft und noch mehr auf ihre zahlreichen Nachkommen, veranlasste Niobe die Thebaner, ein Opfer für Latona auszulassen, die nur Apollo und Diana geboren hatte, und schlug den Kult ihrer eigenen Person vor. Zwei weitere Wandteppiche, die ebenfalls in der Sammlung des Palazzo Rele aufbewahrt werden, werden mit diesem Tuch hergestellt, der erste mit Diana der Jägerin (Sala degli Arazzi) und der zweite mit Diana mit Oto und Ephialte (Sala delle Adienze). Wie die Marke und die entlang der Webkante eingewebten Monogramme zeigen, wurden die drei Wandteppiche zu Beginn des 17. Jahrhunderts in Paris in der sogenannten Boutique d'or hergestellt, der wichtigsten Fabrik des 1607 in Betrieb genommenen Produktionskomplexes von Frans van den Planken, französisiert in François de La Planche.

Die Möbel sind Teil der Serie von vier Konsolen mit Spiegeln, die en suite für einen der größten Räume des Gebäudes, den Sala del Veronese, hergestellt wurden. Zwischen 1745 und 1755 wurden wahrscheinlich die Stuckarbeiten an den Wänden und die prächtigen Konsolen angefertigt, die in die einheitliche dekorative Gestaltung der Umgebung eingefügt wurden, die sicherlich mit dem Kauf des Veroneser Abendessens durch die Familie Durazzo eine Aktualisierung erfuhr. Die lebendige und komplexe Schnitzerei des Möbelstücks, in der das Rosenmotiv, beginnend mit dem Klumpen in der Mitte des Kreuzstücks der Beine, vorherrscht, umhüllt die Struktur des Möbelstücks, die sich mit Ausgewogenheit in der üblichen Geschmeidigkeit des Louis artikuliert XV-Stil. Die französischen Modelle, die von den lokalen Schnitzern gut assimiliert wurden, werden mit der Fülle von Rosen, Blättern und Trauben aufgelöst, die auf den „Pergola“-Spiegeln sitzen, die typisch für die genuesische Dekorationskultur sind. Die Feinheit der Schnitzerei und die Harmonie zwischen Größe und Ornament machen diese Einrichtungsserie zu einem der prestigeträchtigsten Beispiele nicht nur des genuesischen Rokoko, sondern des gesamten Kapitels der italienischen dekorativen Kunst des 18. Jahrhunderts. Die kostbaren Onyxregale wurden vermutlich im römischen Raum erworben.

Das Vorhandensein dieses seltenen Beispiels einer Nachtuhr weist auf die einzigartige Episode ihrer Entstehung hin. Papst Alexander VII. (1655-1667), der unter Schlaflosigkeit litt und das Ticken der Uhr in seinem Schlafzimmer nicht ertragen konnte, beauftragte die Brüder Campani, dank der Schaffung einer geräuschlosen und lesbaren Uhr auch mitten in der Nacht zu bauen durchbrochenes Zifferblatt, das hinten von einer kleinen Öllampe oder einer Kerze beleuchtet wurde. Nachdem Pietro Tommaso Campani 1656 einen ersten Prototyp fertiggestellt hatte, brachte er ihn zum Papst, um ihn ihm zu zeigen, und die Zufriedenheit mit der Erfindung war so groß, dass er ihm ein Patent erteilte. Im Allgemeinen war die Uhr von dunkler Farbe, aus Ebenholz oder anderen ebonisierten Hölzern gefertigt, in einigen Fällen war sie für die wichtigsten Kreationen mit polychromen Einsätzen aus hartem Stein verziert. Die Altarstruktur gipfelte in einem Giebel, der von Voluten flankiert wurde, und wies eine zentrale Kupferfrontplatte auf, die oft mit inspirierenden Motiven bemalt war, die auf den Lauf der Zeit und des Lebens oder auf Religion anspielten. Letzterer war häufig von dekorativen Säulen oder Pilastern umgeben.