Das Werk, das seine volle Lesbarkeit zurückerlangt hat und ab dem 10. Mai im Museum von Santa Giulia besichtigt werden kann, ist dazu bestimmt, für lange Zeit im Museumsrundgang ausgestellt zu bleiben, im Dialog mit der Kreuzigung der leidenden Heiligen Katharina und Hieronymus in der Kapelle der Madonna in der Basilika von San Salvatore und mit dem Tod des Heiligen Obizio, ebenfalls in San Salvatore.

Das Fresko, das vom Maler und Kunstschriftsteller aus Brescia, Francesco Paglia, in schmeichelnden Tönen beschrieben wurde, stammt von außerhalb der Stadtkirche der Heiligen Ippolito und Cassiano, die einst zwischen dem Martiri di Belfiore-Platz und der Gabriele Rosa-Straße existierte und 1904 abgerissen wurde, wo die Madonna del Latte ihren Platz fand, in einem gemauerten Altärchen an der Südwand des Gebäudes. Das Motiv ist eines der häufigsten in der christlichen ikonografischen Tradition: Die Jungfrau, auf einem Thron sitzend, streckt die linke Hand zur Begrüßung aus, während sie das Kind auf ihren Knien hält, das, die Mutterbrust haltend, das Stillen unterbricht und sich dem Betrachter zuwendet.

Der Autor des Gemäldes wurde erst kürzlich als Andrea Marone da Manerbio identifiziert, ein Vertreter einer Künstlerfamilie, die wahrscheinlich aus dem Sebino stammt, aber in der Stadt gut verwurzelt ist. Wie von Fiorella Frisoni (2018) festgestellt, zeigte der Maler während seiner Tätigkeit in Brescia, der Bassa Bresciana und am Iseosee "eine Ausrichtung, die sich von der außergewöhnlichen Erfahrung der drei Großen" (Moretto, Romanino und Savoldo) unterschied, wobei er nicht so sehr Venedig als Bezugsrahmen nahm, sondern Cremona, Lodi und Mailand, aber auch die Gebiete der lombardischen Seen bis zum Tessin. Seine Modelle sind tatsächlich in Künstlern wie den Cremoneser Boccaccio Boccaccino und Galeazzo Campi, den Lodiern Piazza, bis hin zu Bernardino Luini aus den Mailänder Fresken von San Maurizio al Monastero Maggiore (20er Jahre des 16. Jahrhunderts) zu erkennen. Das Echo dieser stilistischen Ausrichtungen ist auch im Brescianer Fresko zu erkennen, wie an der formalen Eleganz der Gesichter, die mit zarten strichlierten Lichtern dargestellt sind, den üppigen und gefalteten Gewändern, den chromatisch abgestimmten Farbaufträgen. Und während die Gesamtanordnung durch eine archaische - fast neumittelalterliche - Struktur gekennzeichnet ist, wenn man die immer noch im 15. Jahrhundert angelegten Engel im oberen Register betrachtet, sind es die Details, die durch die jüngste Restaurierung hervorgehoben werden, die den Unterschied in Bezug auf Qualität ausmachen: die filigranen Locken des Kindes, die glasierten Reflexe der Nägel, die vergoldeten Einlagen der Heiligenscheine und der Krone sowie des Ausschnitts der Jungfrau.

Entlang des Ausstellungsrundgangs im Museum von Santa Giulia, innerhalb der Kirche von San Salvatore, können weitere Fresken bewundert werden, die Andrea Marone da Manerbio zugeschrieben werden: das Kreuz mit den Leidenden, die Heilige Katharina von Alexandrien und Hieronymus in der Kapelle der Madonna und der Tod des Heiligen Obizio, an der oberen Wand, die das Kirchenschiff vom angrenzenden Nonnenchor trennt.
Das Fresko, das Gegenstand einer starken Volksfrömmigkeit war, wurde 1878 vom Restaurator Giuliano Volpi im Auftrag der Stadt Brescia abgelöst. Der bemalte Putz wurde zusammen mit einem bedeutenden Teil des dahinterliegenden Mauerwerks entfernt: Diese spezielle Extraktionstechnik wird als "stacco a massello" bezeichnet.