La exposición, comisariada por Francesco Poli , se centra en una fase fundamental para la renovación de la escena artística de Turín que se abre a las tendencias internacionales, convirtiéndose en uno de los centros de la gran temporada informal. En los años cincuenta, como en toda Europa, también en Italia se estableció un nuevo lenguaje de libre expresividad subjetiva, que se oponía al siglo XX de los veinte años anteriores y iba más allá del acalorado debate entre realismo y abstraccionismo geométrico de la inmediata posguerra. .

En 1952 el crítico francés Michel Tapié definió esta nueva tendencia como "Informal" precisamente para subrayar la fractura con el arte anterior. La energía vehemente del gesto (como en la pintura de acción estadounidense) y la vitalidad directa del material pictórico representan los principales aspectos del informalismo europeo.

Turín , junto con Milán, Roma y Venecia, se convierte en uno de los centros impulsores del arte contemporáneo, que encuentra sus raíces en el dinamismo de la actividad de investigación y exposición artística de este período.

Más de setenta se exponen en la exposición. obras de una cincuentena de artistas italianos y extranjeros .

Entre los pintores y escultores activos en el área de Turín se encuentran los abstraccionistas del MAC (entre ellos Albino Galvano, Filippo Scroppo, Carol Rama, Paola Levi Montalcini) y los protagonistas del movimiento Informal como Luigi Spazzapan, Umberto Mastroianni, Mattia Moreni, Piero Ruggeri, Sergio Saroni, Giacomo Soffiantino, Mario Merz, Pinot Gallizio y Piero Simondo.

La amplia selección de artistas internacionales que expusieron en esos años en Turín incluye grandes artistas como Lucio Fontana, Afro, Giuseppe Capogrossi, Alberto Burri, Emilio Vedova, Jean Fautrier, Pierre Soulages, Georges Mathieu, Hans Hartung, Antoni Tapiés, Jean -Paul Riopelle, Asger Jorn, Pierre Alechinsky, Karel Appel, Imaï y Onishi.