Joan Fontcuberta. Culture of Dust eröffnet die Ausstellungssaison im Fortuny Museum in Venedig und zeigt vom 24. Januar bis 10. März 2024 die zwölf von Joan Fontcuberta geschaffenen Leuchtkästen: das Ergebnis des Dialogs des katalanischen Künstlers mit den außergewöhnlichen historischen Sammlungen des ICCD in Rom Institut, das Ende des 19. Jahrhunderts als Fotokabinett gegründet wurde, um das kulturelle Erbe zu Schutz- und Katalogisierungszwecken zu dokumentieren. Eine Ausstellung im Fortuny-Museum in Venedig erinnert an die tiefe Verbindung dieses Ortes mit der Fotografie, von den Experimenten von Mariano Fortuny y Madrazo bis zu seinem sehr reichen Archiv, das hier aufbewahrt wird und in den Siebziger- und Achtzigerjahren ein avantgardistisches Zentrum der Fotografie war .

In dem Projekt, das im Rahmen des von Francesca Fabiani kuratierten ICCD Artists in Residence-Programms entstand, entschied sich Fontcuberta für die Arbeit an einigen beschädigten Fotoplatten aus dem Chigi-Fonds, dem Ausgangspunkt für eine Reihe visueller und sprachlicher Experimente. Als Spross einer der reichsten und mächtigsten Adelsfamilien der Geschichte, Prinz Francesco Chigi Albani della Rovere (1881-1953), Naturforscher und Amateurfotograf, gelangte er im Laufe seiner Experimente oft zu überraschenden Lösungen, die gut mit der provokanten Intelligenz und der Intelligenz harmonieren ironisch von Fontcuberta. Ein Treffen von Persönlichkeiten, die aus dem Archivstaub – hervorgerufen durch den Titel, der sich auf das berühmte Werk von Marcel Duchamp und Man Ray Élevage de poussière aus dem Jahr 1920 bezieht – neue Werke in zeitgenössischer Perspektive hervorbrachten.

Durch ein surrealistisches Verfahren, das in der Übernahme/Aneignung bereits gegebener Elemente – in diesem Fall eines Fragments des Tellers – besteht, vervollständigte Fontcuberta seinen kreativen Akt und lieferte Bilder, die fast abstrakt und doch real sind; unglaubwürdige, absolut unmanipulierte Landschaften, die in der Leuchtkastendarstellung auftauchen. Die Materialien, an denen der Künstler gearbeitet hat, verlieren zwar einerseits ihre Erinnerung, erhalten aber andererseits durch die vielen Zeichen, die der Lauf der Zeit auf ihnen hinterlassen hat, eine neue Physiognomie: Kratzer, Lücken und manchmal vermehrten sich dadurch Bakterien und Pilze chemisch freundliche Umgebung der Silbersalz-Gelatine-Emulsion. Neue Landschaften, die das ursprüngliche Motiv der Fotografie ergänzen und im Gegenlicht sichtbar sind.