Patrizia Mussas Ausstellung Teatrality – Architectures for Wonder , kuratiert von Antonio Calbi, gefördert von der Stadt Mailand-Kultur, produziert von Palazzo Reale, wird am 6. Dezember im Palazzo Reale in Mailand eröffnet, zeitgleich mit der Eröffnung der Mailänder Scala-Saison. und Studio Livio, mit Unterstützung von Gemmo SpA. Die Ausstellung ist Teil des Programms „Prima Diffusion“, das von der Stadt Mailand zusammen mit Edison in Zusammenarbeit mit dem Teatro alla Scala gefördert wird.

Bis zum 4. Februar 2024 zeigt uns der Künstler in den zehn Räumen des Appartamento dei Principi 60 großformatige Bilder mit handkolorierten Interventionen , die einen Weg der Analyse der Theatralik in der Architektur zurückführen: von den ersten Theatern von Vicenza, Sabbioneta und Parma - die den Übergang von Hoftheatern zu echten Gebäuden markieren - bis zum Teatro alla Scala in Mailand, vom Teatro San Carlo in Neapel bis zum Teatro La Fenice in Venedig, vom Teatro Regio in Turin bis zum Teatro Argentina in Rom, vom Teatro der Pergola von Florenz im Teatro Massimo in Palermo, zusammen mit einigen Architekturen, die von der „theatralischen“ Berufung bestimmter italienischer Architektur zeugen, wie der Reggia di Venaria, der von Stupinigi, dem Königspalast von Caserta und dem Palazzo Grimani in Venedig.

Nach Mailand wird die Ausstellung Theatralität – Architekturen zum Staunen in Matera im Nationalmuseum im Palazzo Lanfranchi aus dem 17. Jahrhundert zu sehen sein; in der Villa Zito in Palermo , dank der Sicilia Foundation; an der Accademia di San Luca in Rom , in Paris , im Hôtel de Galliffet aus dem 18. Jahrhundert, Sitz des Italienischen Kulturinstituts, um in anderen italienischen Städten fortzufahren.

In ihren Fotografien verwendet Patrizia Mussa eine Sprache, die auf den ersten Blick objektivierender Natur zu sein scheint, aufgrund der Verwendung von natürlichem Licht, frontaler Sicht und totaler Fokussierung, die Teil einer kalibrierten, rationalen und kristallinen „Erzählung“ sind . Doch die Fotografie ist für den Künstler nur der Ausgangspunkt. Nachdem sie die Ansicht fixiert und den Druck auf Baumwollpapier erstellt hat, greift Patrizia Mussa mit farbigen Pastelltönen ein, um die Details nachzuzeichnen und das Bild einem Gemälde oder einem Wandteppich sehr ähnlich zu machen, und markiert so einen endgültigen Abstand von der rein fotografischen Sprache, um auf einem Feld zu landen Künstlerisches Stillleben ohne Namen , in dem sich der fotografische Akt mit der Bildgeste verbindet : „Und das schöne Wort, das das Schreiben mit Licht definiert, reicht für seine Arbeit nicht aus.“ Es bräuchte einen Neologismus“, schreibt die Fotohistorikerin Giovanna Calvenzi in ihrem Text im Katalog.