Carsten Nicolai (Karl-Marx-Stadt, 1965), également connu sous le nom d'Alva Noto, pseudonyme qu'il utilise pour ses productions musicales, est un artiste et musicien allemand. Co-fondateur du label indépendant Raster-Noton en 1994, ses recherches évoluent constamment à la frontière entre art visuel, musique et science.

Nicolai a débuté son parcours en tant qu'artiste mais c'est par son intérêt pour le son et sa composante physique, dont il a d'abord étudié les hautes fréquences, qu'il en est progressivement venu à la musique électronique. Conscient que la musique ne représente qu'une partie du spectre sonore, celle audible et reconnaissable par l'oreille humaine, il étudie dans sa pratique le potentiel expressif et cognitif qui réside au-delà des frontières imposées par la musique traditionnellement codifiée.

Se déplaçant librement entre les univers et imaginaires microscopiques et macroscopiques, l’œuvre est alimentée par la conscience que le temps, l’espace et le son sont éternellement connectés. Également issu d'une formation en architecture, Nicolai explore les possibilités offertes par le son pour générer des espaces physiques et sociaux avec l'intention de « évoquer des atmosphères intenses », un objectif qui accompagne toutes ses recherches et qui se manifeste surtout dans la dimension plus performative.

Convaincu que «la beauté de la musique électronique est représentée par le fantôme dans la machine», Nicolai est fasciné par la performativité intrinsèque des différents dispositifs qu'il utilise pour générer des sons et composer, qui, une fois certains paramètres réglés, manifestent leur propre indépendance. vitalité. L'intérêt pour la vie des machines caractérise également son rapport à la science et à son histoire : parfois sceptique à l'égard des technologies les plus récentes, l'artiste tourne souvent son regard vers les inventions du passé récent et lointain, retraçant en elles et dans l'attitude de leurs inventeurs, principe d'inspiration poétique. Cette idée s’inscrit dans la volonté plus large d’établir un parallélisme constant entre artiste et scientifique, ce qui l’amène souvent à intégrer de multiples paradigmes scientifiques dans sa réflexion.

C'est le cas de HYbr:ID, un projet démarré en 2021 et en partie inspiré du modèle de l'espace-temps d'Hermann Minkowski. HYbr:ID se caractérise par la co-présence de méthodes de composition hétérogènes qui se déclinent dans un ensemble de morceaux dans lesquels Noto génère des cosmogonies sonores qui recombinent géométries et dystopies dans une oscillation entre rythmes plus stylisés et dilatés et atmosphères oniriques faites de basses fréquences. Le paysage sonore, rempli d'une combinaison de tons méditatifs et résonants, dégage une vibration expansive qui évoque une étendue cosmique.

HYbr:ID Vol.1 (2021) rassemble la musique commandée pour Oval, une pièce chorégraphique dirigée par Richard Siegal et interprétée par le Staatsballett Berlin. HYbr:ID Vol.2 (2023) rassemble la musique commandée pour le ballet Ectopia, toujours mis en scène par Richard Siegal et mis en scène par le Tanztheater Pina Bausch.

A l'occasion de l'exposition Alva Noto propose en avant-première le troisième chapitre inédit de la série HYbr:ID.