DE LA TERRE CUITE AU MARBRE

Genèse d'un chef-d'œuvre

L'exposition DE LA TERRE CUITE AU MARBRE confronte le célèbre Christ à la colonne, chef-d'œuvre de Filippo Parodi et joyau des collections du Palais Royal, avec son modèle en terre cuite correspondant, aujourd'hui propriété de la galerie d'antiquités londonienne Stuart Lochhead Sculpture. 

Le marbre

Avec son épaule gauche tournée vers le spectateur, le Christ incline la tête en arrière, comme pour mettre en valeur l'expression douloureuse et le mouvement de toute la figure saisie avant de perdre conscience. Un petit pilier rappelle celui conservé dans l'église romaine de Santa Prassede en tant que relique de la colonne de la flagellation et sert de support au Nazaréen. L'artiste y place également les deux instruments de la peine, abandonnés par les bourreaux, et signe en caractères cursifs : «J.F. Parodi».

La terre cuite

Parodi avait l'habitude de modeler des esquisses en terre cuite dans le but à la fois de montrer les compositions aux commanditaires et de guider ses collaborateurs qui l'aideraient ensuite dans la réalisation des œuvres finales.

Il est possible que le modèle exposé ici - environ la moitié du marbre - puisse être reconnu dans le "Notre Seigneur à la Colonne" enregistré dans l'inventaire de 1703 des biens présents dans la maison de l'artiste, dressé l'année suivante à sa mort.

FILIPPO PARODI (Gênes, 1630 - 1702)

Formé comme sculpteur sur bois, il est rapidement devenu le meilleur talent baroque de l'école locale, porteur d'un langage actualisé inspiré des nouveautés romaines.

Il a conçu et réalisé des œuvres prestigieuses telles que la décoration du navire Paradiso, le carrosse pour les noces d'Anna Pamphilj et Giovanni Andrea III Doria, ainsi que des cadres, console, statues en bois, mobilier, aménagements et bien sûr de merveilleuses sculptures en marbre à destination religieuse, ainsi que pour de splendides demeures patriciennes.

Un deuxième séjour à Rome au début des années 70 du XVIIe siècle lui a permis d'assimiler avec personnalité la puissance créatrice des modèles de Bernin que l'on retrouve dans les œuvres réalisées pour de grands commanditaires génois, des Brignole aux Grimaldi et aux Spinola, des Sauli aux Durazzo.

Sa renommée l'a amené à travailler au-delà des frontières ligures, à Venise et Padoue où il a été impliqué dans la réalisation de grands monuments en marbre et en stuc.