El conjunto de Ca' da Noal, Casa Robegan y Casa Karwath nos transporta al pasado orgullosamente burgués y municipal de Treviso, que se nutre de ese fermento creativo que ha hecho de nuestra ciudad una auténtica "Ciudad de Arte" desde su fundación. de origen bajomedieval con una típica fachada con frescos, renovada a principios de nuestro siglo, son la historia del éxito y la capacidad empresarial de sus habitantes y que hoy se presenta como un maravilloso lugar de exposición. Adquirido por la administración municipal en 1935, y renovado A principios del año 2000, los tres edificios adyacentes que dominan la actual Via Canova cambiaron varias veces su estructura medieval original, hasta que fueron recuperados "en estilo gótico" gracias a la restauración Melchiori – Botter de 1938. Se convirtieron así en la sede, en aquel año, del Museo de la Casa Trevigiana, trasladado aquí desde los espacios de Borgo Cavour. La distribución de la original Ca' da Noal recreaba, de hecho, las habitaciones de una casa antigua con la cocina en la planta baja y la sala de estar, el comedor y la sala de música en el primer piso, amuebladas con muebles, cuadros y objetos diversos.

Durante los bombardeos de 1944 fue parcialmente destruido y posteriormente reconstruido gracias a una nueva intervención de Mario Botter. Los años setenta marcaron el inicio de una feliz época de renacimiento: reorganizados según un proyecto de Carlo Scarpa, estos espacios se convirtieron en sede de exposiciones de arte del siglo XX, como la dedicada a Gino Rossin en 1974, y luego continuaron en el Años 90 con una exposición en ciclo sobre cerámica, tejidos antiguos y otras secciones de las colecciones cívicas. La parte contigua a la Casa Robegan y la sala de comunicación en el primer piso de la Casa Karwath corresponden a edificios, también de origen medieval, que presentan cada uno de ellos una importancia muy importante. Una fachada renacentista con frescos y la otra una elegante fachada neoclásica. En 1995, los cuidadosos trabajos de restauración realizados por el arquitecto Bellieni permitieron recuperar plenamente los espacios internos, ahora utilizados principalmente para exposiciones temporales de arte contemporáneo. El jardín interior, diseñado en continuidad y extensión de los ambientes internos, cobra vida en el verano de numerosos iniciativas artísticas, culturales y de convivencia.