In Antwort auf das Thema der Biennale Kunst 2024 "Ausländer überall" schließt die Marta Czok Stiftung die Biennale-Saison ab, indem sie das öffentliche Kunstprojekt We All Come from Somewhere von Marina Moreno präsentiert, kuratiert von Jacek Ludwig Scarso und mit der Beteiligung von Michael Meldru, Jenny Davis und Edson Burton.

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Mit Unterstützung des Arts Council England (ACE) und ursprünglich in Auftrag gegeben von Tate Liverpool im Jahr 2019, feiert das Projekt das Menschenrecht auf Bewegung und Migration sowie den kulturellen Reichtum, den dies mit sich bringt.

Die interdisziplinäre Künstlerin Marina Moreno, geboren in Venedig und wohnhaft in Bristol (UK), stammt aus einer Familiengeschichte der Migration, deren Wurzeln sich neben Italien und dem Vereinigten Königreich auch in Spanien, Brasilien, Frankreich, den Vereinigten Staaten, Litauen und der Mongolei finden lassen. Inspiriert von dieser Erfahrung wurde Marina Moreno von Tate Liverpool eingeladen, im Rahmen des Tate Exchange-Programms ein partizipatives Werk zu schaffen, in dem Geschichten von Migration und Umzug geteilt werden können.

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Indem sie das Symbol des Schiffsbau-Seils in Bezug auf den Hafen von Liverpool wieder aufgreifen, schufen die Teilnehmer Skulpturen, die die Entfernung von ihrem ersten Zuhause und die in der Zwischenzeit zurückgelegten Reisen widerspiegeln.

Nun finden sich die Seile in Venedig wieder, dem Ursprungsort von Moreno, der auch durch die Anwesenheit des Wassers betont wird. Die Wasserwege, hier wie in Liverpool, erzählen eine Geschichte ständiger Bewegung, verursacht durch verschiedene Faktoren: vom wirtschaftlichen Austausch über den Bedarf an politischem Asyl bis hin zum Imperialismus und Kolonialismus. Diese globalen Faktoren haben einen spezifischen Einfluss auf den Einzelnen und schaffen unzählige persönliche Erzählungen, die zusammen die Fluidität dessen widerspiegeln, was uns ein Gefühl der geografischen Zugehörigkeit verleiht.

Genau diese Erzählungen werden in We All come from Somewhere geteilt, bei dem die performativen Eingriffe, also der mündliche Dialog zwischen den Teilnehmern und den beteiligten Künstlern, zum Mittelpunkt eines künstlerischen Erlebnisses werden, das sich in den geschaffenen Skulpturen und in der Dokumentation, durch Text und Video, dessen, was sie inspiriert, manifestiert.

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"Ich sehe das kollektive Zusammenfügen unserer Seilskulpturen", erzählt Marina Moreno, "die eine Installation formen, die eine grenzenlose surreale Landschaft schafft, in der sich unsere Reisen annähern und einander ergänzen". Und fügt hinzu: "Diese Skulpturen repräsentieren Geschichten von:  

ANKÜNFTE UND ABREISEN

PHYSISCHES, PERSÖNLICHES UND SPIRITUELLES REISEN

DIE VERBINDUNG ZU UNSERER URSPRÜNGLICHEN KULTUR

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