Samstag, 12. Oktober von 16 bis 20 Uhr eröffnet die Fondazione 107 morgen in der Schlacht denk an mich das site-spezifische Projekt des Bildhauers Carlo D’Oria, kuratiert von Roberto Mastroianni.

Die Ausstellung konzentriert sich auf eine Serie von Arbeiten, die zwischen 2023 und 2024 vom Bildhauer Carlo D’Oria (Turin, 1970) geschaffen wurden und eine Erforschung der Formen und Bedingungen des menschlichen Lebens, sowohl einzeln als auch in Verbindung, in diesen Zeiten starker sozialer, kultureller und Umweltveränderungen darstellen, indem sie die Verbindungen und Beziehungen untersuchen, die dieser Zustand mit der Vergangenheit, dem Gedächtnis und den archetypischen Figuren unserer Kultur unterhält.

Der rote Faden, der die Werke in der Ausstellung zusammenhält, ist in den Formen zu finden, die das menschliche Leben in der zerklüfteten Landschaft unserer Zeit annimmt, die durch eine starke Vergänglichkeit gekennzeichnet ist und durch neugierige kaleidoskopische Effekte beleuchtet wird, ausgehend von der repräsentativen und ikonischen Kraft abstrakter Figuren und der Materialien, die der Künstler verwendet, um bestimmte Elemente unseres zeitgenössischen Vorstellungsvermögens und die zwischenmenschlichen Beziehungen zu untersuchen, die von Spannungen, Widersprüchen, Bindungen und symbolischen Verantwortlichkeiten geprägt sind, die Menschen mit ihrer persönlichen und kollektiven Geschichte verbinden.

 „Morgen in der Schlacht denk an mich / und möge dein stumpfes Schwert fallen. Verzweifle und stirb!“ ist ein Vers von Shakespeare (aus dem Traum von Richard III, Akt IV, Szene 3), der zum Leitbild der Ausstellung wird und auf die Beziehung hinweist, die wir zu den imaginären und archetypischen Figuren unserer Kultur haben, die oft als „Geister“ erscheinen, die unsere Gegenwart, unsere kulturelle Wahrnehmung und unsere zwischenmenschliche Dimension bestimmen können.

Bekannt dafür, dass es der Titel eines der wichtigsten Romane von Javier Marias geworden ist, hebt dieser Vers von Shakespeare in den Werken des Künstlers die poetische und minimale Dimension hervor, die seine gesamte Produktion durchdringt und die narrative, ikonische und bildliche Dimension seiner Werke zurückgibt.