Der mittlerweile übliche Termin mit den Meisterwerken der Kunst anlässlich der neuen Ausstellungssaison mit dem Titel Eccentrici e solitari , die Ausstellung konzipiert von V ittorio Sgarbi , produziert von Contemplazioni und ermöglicht dank Intesa Sanpaolo, die als einziger Partner ihre Unterstützung zugesagt hat seit 2020.

«Der Rhythmus der Ausstellungen der letzten Jahre im Palazzo Doebbing in Sutri war riesig, reich und intensiv, und auch in dieser Ausgabe ist das Angebot neugierig und vielfältig, wobei Trends und Schulen vermieden werden, um individuelle, ungewöhnliche und seltene Erfahrungen zu bevorzugen. „Exzentrisch und einsam“ beschreibt ihren Charakter gut, die hartnäckige Suche ohne Dogma in kurzer Zeit »(Vittorio Sgarbi).

Der Protagonist der Ausstellung ist die kostbare etruskische Skulptur von San Gimignano , eine der wichtigsten archäologischen Entdeckungen der letzten Jahre, die hier im Dialog mit dem berühmten Efebo di Sutri vorgestellt wird. Diese kostbare Bronze wird daher ausnahmsweise ausgestellt und von Vittorio Sgarbi in „ die Seele von San Gimignano “ umbenannt. Eine wundervolle und überraschende Votivstatuette, die 2010 bei Renovierungsarbeiten eines Privatgebäudes in der Nähe des Baches Fosci zwischen den Hügeln gefunden wurde, die von San Gimignano in Richtung Valdelsa abfallen.

Der Ausstellungsrundgang beginnt mit drei Malern, die ihre Kunst zu einer zeitgenössischen Mythologie machen. Die Verbindung zwischen Wainer Vaccari (Modena, 1949) und der nordischen Kultur erzeugt Landschaften und Situationen, die Standbildern antiker Legenden in modernen Gewändern ähneln. Die Charaktere sind verrückte Helden, ernst und konzentriert, von dunkler Ironie. Der Mythos des Nordens von Vaccari steht im Dialog mit dem griechisch-lateinischen Mythos, auf den sich die Werke von Adriano Fida (Reggio Calabria, 1978) beziehen. Seine Protagonisten sind Musen und Gottheiten, die nichts von ihrem archaischen Geheimnis verlieren, im Gegenteil: Wie das Orakel von Delphi sagt und verschweigt Fida nicht, sondern deutet durch ungelöste Symbole an. Auch die Werke von Lorenzo Tornabuoni (Rom, 1934 - 2004) haben mit Mythos zu tun, nicht um ihn zu imitieren, sondern um ihn zu erschaffen: Er presst die geheimen Essenzen von Sabaudia heraus und zeigt uns die Figuren von Ruderern als Ikonen zarter Einsamkeit.

Die Suche nach Identität findet nicht an der Oberfläche statt, sondern beinhaltet tiefe und unterirdische Erkundungen. So steigt der Besucher die Treppe des Palazzo Doebbing hinab und findet im Untergeschoss eine Galerie mit forschenden Portraits der menschlichen Seele. Verzerrte und auf dem Kopf stehende Gesichter, wie die von Alessandra Mattè (Mailand, 1978) fotografierten, die verstören und faszinieren. Eingefangen in ihrer alltäglichen Schlichtheit und gerade deshalb authentisch wie die von Stefano Maffessanti (Lovere, 1975), sind die Porträts und Selbstporträts von Federico Maria Sardelli (Livorno, 1963) introspektiv und desillusioniert: Abgüsse des Selbst, so klar, um sich an die Gravuren auf den Metallplatten zum Ätzen zu erinnern, eine andere Technik, die von Sardelli verwendet wird.