Das unveröffentlichte Projekt Filira präsentiert einen neuen Zyklus von Werken, die der Künstler aus Cagliari in einer persönlichen Ausstellung als ein einziges Werk konzipiert hat, eine Gesamtumgebung, in der Leinwände und Skulpturen miteinander verbunden sind in einer organischen, aber einheitlichen Gesamtsicht. Bekannt für seine Forschungen über die Asche, die durch das Verbrennen der Essenzen seines Gartens in Calasetta entsteht, als plastisches Material zur Herstellung von Skulpturen aus zerbrechlichem Material, hat Biggio in jüngster Zeit eine Form der Malerei mit dem Saft der Filirea-Beeren experimentiert, die beim Auspressen eine dunkelockerfarbene Farbe mit violetten Nuancen erzeugen. So wie der Zyklus seiner Ascheskulpturen, das Ergebnis einer authentischen Reflexion über den Lebens- und Elementenzyklus, transkribiert die Malerei auf ähnliche Weise Naturabdrücke in ihrer Metamorphose und ihrem Verfall. Im Hintergrund schwebt das Zitat eines griechischen Mythos. Filira, eine Nymphe, Tochter von Okeanos und Tethys, wurde von Kronos geliebt, dem sie zu entkommen versuchte, indem sie sich in eine Stute verwandelte. Doch Kronos erreichte sie, indem er sich in einen Hengst verwandelte, und vereinigte sich mit ihr. Filira brachte einen Sohn zur Welt, eine hybride Kreatur, den Zentauren Chiron. Entsetzt beim Anblick ihres Sohnes bat sie Zeus, sie in einen Strauch zu verwandeln, der ihren Namen tragen würde, Filirea. Mit dem Extrakt der Beeren dieses Baumes zeichnet Biggio auf der Leinwand Spuren einer vergänglichen Vegetation nach.

Alessandro Biggio (Cagliari, 1975) lebt und arbeitet zwischen Cagliari und Calasetta. Nach seinem Abschluss in Wirtschaft widmet er sich heute der ästhetischen Forschung. In seiner künstlerischen Praxis spielt der Prozess der Erforschung und Experimentierung mit dem Material eine grundlegende Rolle. Seine Skulpturen, Installationen und Monotypien entstehen immer aus Schichtungen von Handlungen und Phasen, deren endgültiges Ergebnis einen möglichen Moment des Gleichgewichts darstellt, zwischen Kontrolle und Kontrollverlust des Prozesses, zwischen Zerfall und Form. Er hat an Einzel- und Gruppenausstellungen in öffentlichen und privaten Räumen teilgenommen, darunter: Biennale für zeitgenössische Kunst Gherdëina, Museum MAN Nuoro, Museum Marino Marini Florenz, Galerien für moderne und zeitgenössische Kunst in Cagliari, Galerie Stadtpark Krems, Galerie Michela Rizzo Venedig, CLER Mailand, Fondazione Bartoli-Felter Cagliari. Im Jahr 2020 gehört er zu den Stipendiaten des Pollock-Krasner Foundation Grant.