Der Parfümbrenner ist in einem „Qilin“ zu erkennen, einem fantastischen Tier, das während der Ming-Dynastie (1368-1644) geschmiedet wurde. Die vielen Einflüsse der antiken Vasen sind offensichtlich, wie z. B. die Kuang-Vase, eine Sauciere, die durch einen Deckel in Form eines Ochsenhalses und -kopfes verschlossen ist und durch ein Scharnier auf der gegenüberliegenden Seite des Halses gekennzeichnet ist; bei unserem Exemplar auf der Vorderseite vorhanden. Eine weitere bemerkenswerte Ähnlichkeit findet sich bei der Tsun-Ritualvase, einer zoomorphen Vase, die je nach Tier, das sie reproduziert, verschiedene Formen annimmt. Schließlich ist der Hinweis auf das Monster She sichtbar, eine schreckliche Dämonengöttin, die in China verehrt wird. Es zeigt einen Löwenkopf mit einem vollständig von einer wallenden Mähne umringten Hals, auf dessen Körper stilisierte Wolken erscheinen, die die überlegene Natur dieses fliegenden Tieres offenbaren, das eine Schlange unter seine mächtigen Krallen packt. Diese fabelhaften Tiere flogen in die Gräber, um den Geist des Bösen davon abzuhalten, den Körper des Verstorbenen zu verlassen, und wurden zu einem festen Bestandteil der Bestattungsausstattung, gerade mit der Funktion von Wächtern.

Schuhe mit "Pferdehuf"-Absatz (Mati). Lila Seidensatinschuhe sind vollständig mit polychromer Seide bestickt. Die Stickerei auf jeder Seite zeigt einige schöne Sketche. In der Reihenfolge haben wir: ein Reh und einen Affen, einen Fischer, der einen Fisch mit einer Schnur fangen will, eine große Lotusblume und ein Tier (vielleicht eine Eule), aber mit einer rosa und roten Farbe. Der Schuh ist mit einer hölzernen Erhöhung ausgestattet, die mit geklebtem Segeltuch ausgekleidet ist und mit einem Absatz endet, der in der Mitte der Sohle platziert ist. Schuhe mit erhöhten Sohlen repräsentieren eine andere Kleidungstradition als die chinesische. Tatsächlich gab es bei den Mandschu-Frauen keine Praxis, die Füße zu verbinden (Guojiao), während diese speziellen Damenschuhe verwendet wurden, die durch einen tief ausgeschnittenen Schuh gekennzeichnet waren, der auf einem hohen Holzschuh befestigt war, wurden sie auch "qixie", "Flagge", genannt Schuhe" , benannt nach den politisch-administrativen Abteilungen des Mandschu-Territoriums der Qing.

Die Kwame-Maske wird während der Bestattungsriten der ethnischen Gruppe der Kwame verwendet, die im nordöstlichen Bereich des Lega-Gebiets im Kongo leben. Die anthropomorphe Maske besteht aus einem langen, an den Seitenenden leicht gebogenen Holzbrett, auf dessen Spitze sich eine Art Krone aus Vogelfedern befindet. Es zeichnet sich durch eine sehr großzügige Stirn und einen weit geschwungenen Augenbrauenbogen aus, der in Verbindung mit dem Nasenrücken eine Herzform bildet, die durch das weiße Kaolin, mit dem es bemalt ist, noch besser sichtbar wird. Diese Herzform ist die typische Konformation des Gesichts in der bildhauerischen Tradition der Lega, einer Kultur, die den künstlerischen Stil der angrenzenden ethnischen Gruppen kontaminiert hat.

Vertikale Schnecke, die dem Maler Huang Quan (900-965) nach der Verwendung der Schwarztintentechnik auf Papier zugeschrieben wird. Es wird auch „il Canto Concorde“ genannt. In der Mitteltafel des Werkes können wir ein Aquarell auf Leinwand bewundern, in dem drei Gänse, ein Teich und Wasserpflanzen dargestellt sind. Über dem Gemälde befindet sich ein Kaiser Shao Xing (1127-1162) zugeschriebenes Gedicht, das die Fruchtbarkeit der Natur feiert. Vermutlich im Stil der Huang-Quan-Schule aus den Jahren 1400-1500. Drei weitere Inschriften aus dem 16. Jahrhundert vervollständigen die Schriftrolle. 150 x 50 cm., Seit 1902 im Museum.

Abguss von einer Stele von Xian, Holz der Grabsteine, von 1734. „Effigy of the Supreme Master“ zeigt den Titel oben im Siegelstil (xiaozhuan). Zeichnung von Yun Li (Prinz Guo) aus der Qing-Dynastie. Porträt des Philosophen Konfuzius, seine Hände in die langen Ärmel seines Kleides gesteckt, um den Hals mit einer weißen Schärpe geschmückt, mit einem dicken Schnurrbart und Bart. Typischer Hut des chinesischen Literaten, mit einem Nagel, der ihn von einer Seite zur anderen durchbohrt. 192 x 160 cm.

Das Gemälde spiegelt die Merkmale der „romantischen Landschaft“ wider, wonach die Darstellung der Dinge, wenn sie gut gemacht ist, das Wesen der dargestellten Dinge enthält. Die Landschaft in schwarzer Tusche und Pinseltempera auf Papier, liniert auf Papier, ahmt die der Zhe Pai-Schule nach. Aufgeführt von Cheng Gu, Künstlername Zhaoguang, Maler der Kaiserlichen Akademie während der Herrschaft von Kangxi (1662-1722), im "südlichen Duftpalast" in der Verbotenen Stadt. Er ahmte die Maler der Song-Ära nach und erzielte eigene Ergebnisse. Er beherrschte das Landschaftsgenre und das Malen von Charakteren sowie das Genre der Blumen und Vögel.

Porzellanvase, Keks mit grünem Monochrom. Der Keks ist nach dem ersten Brand das Objekt, das daher noch Flüssigkeiten aufnehmen und in nachfolgenden Bränden Vitrinen und Glasuren fixieren kann, die glasierte oder glasierte Keramik entstehen lassen. Diese Vase mit Ø cm. 20 stammt aus der Zeit des Kangxi-Kaisers (1662–1722) aus der Qing-Dynastie.

Das Riesenschuppentier namens Ikaga ist das heilige Tier schlechthin für die Lega. Seine kompakten Haare sind zu Hornschuppen gruppiert, die sich gegenseitig bedecken und den ganzen Körper schützen. Diese Besonderheit macht es zum Symbol der Vereinigung der Lega, da jedes Mitglied des Dorfes eine ganz bestimmte Rolle spielt, die den Schutz des gesamten Clans garantiert. Der Schuppentier kann aufgrund der Heiligkeit seiner Natur nicht gejagt werden. Unser Artefakt stellt ein gewölbtes vierbeiniges Tier dar, dessen Körper sich zum Schwanz hin verjüngt und spitz zuläuft, angereichert mit orthogonalen Einschnitten, die Reliefplatten bilden.

Die 'Muminia' (unverzichtbar) oder 'Kekoni' (schöne) Maske hat ein Gesicht, das mit schwarzer Patina bedeckt ist, mit Ausnahme der mit Kaolin geweißten Augen. Charakteristisch ist das weiße Band mit eingeritzten schwarzen Punkten auf Stirn und Wangen. Der Mund scheint die Warnungen der Ahnen zu rufen. Dieser Maskentyp wurde bereits 1952 von Biebuyck, einem scharfsinnigen Kenner der Lega-Kultur, für extrem selten erklärt. Dieses Exemplar stammt aus einem Baliga-Dorf (Gebiet Shabunda). Die seltenen Muminia-Masken gehören zu einer großen Ritualgemeinschaft, die mehrere Dörfer umfasst, in deren Namen sie vom ältesten Kindi-Mitglied an einem geheimen Ort in der Sammeltasche aufbewahrt werden. Die wesentliche Bedeutung dieser Art von Maske ist sozial, ein Symbol des Zusammenhalts zwischen unterschiedlichen Gruppen. Im Einführungsritus eines „bwame“-Kandidaten heißt es: „Komm schon, kleiner Freund! Aber wo Sie ankommen werden, öffnen Sie Ihre Augen, bevor Sie sprechen. So wird Klugheit gelehrt, die höchste Tugend, die den 'bami' empfohlen wird.

Eine der charakteristischsten Statuen des Museums ist der große goldene Buddha, der den der orientalischen Kultur gewidmeten Raum bereichert. Es ist tatsächlich eine der Darstellungen des Buddha Amitabha, wörtlich „der, der grenzenloses Licht besitzt, der unendliche Pracht ist“. Die Figur sitzt mit gekreuzten Beinen auf einem doppelten Lotosblütensockel, die überlappenden Hände ruhen mit den Handflächen nach oben in den Lenden, der Kopf ist mit einer viellappigen Krone verziert. Alle diese Elemente sind in Goldfarbe lackiert. Der Buddha Amithaba gehört der himmlischen Welt der Mahayana-Tradition des Buddhismus an und besitzt gemäß den Schriften unzählige Verdienste, die aus vergangenen Leben stammen, als Bodhisattva, das heißt als jemand, der sein eigenes Glück aufgegeben hat, um anderen zu helfen, sich selbst zu retten . Darüber hinaus erscheint die Unterscheidung zwischen dem himmlischen Buddha Amitabha und dem irdischen Sakyamuni ziemlich komplex, da für beide die gleichen figurativen Elemente verwendet werden.

Der Krug ist eines der ältesten Artefakte im Museum und stammt aus der Majiayao-Banshan-Kultur des 3. Jahrtausends v. (Neolithisch). Es wurde als Gefäß zum Sammeln von Getreide verwendet. Es stammt aus Ausgrabungen, die der schwedische Archäologe Dr. J. Andersson 1923 in der Nähe des Gansu-Gebiets im Nordwesten Chinas durchgeführt hat. Gekennzeichnet durch eine Kugelform mit einer flachen kreisförmigen Basis mit zwei Griffen um den Bauch, typisch für Krüge, wurde es durch die Verwendung von sehr feinem hellem Ton, angereichert durch eine schwarze Manteldekoration, im oberen Teil des Bauches hergestellt. Es hat umgekehrte Spiralelemente in Bezug auf die Reihenfolge der Stunden auf der Uhr und ist im oberen Teil von zwei wichtigen Linien und im unteren Teil von einer horizontalen Linie und einer Girlandenlinie eingerahmt.

Glas für medizinische Substanzen. Hier ist, was Prof. Ye Zhemin darüber im „Palace Museum Journal“ Nr. 3, 2000, Peking, schreibt: „Krug mit einer Zeichnung einer Wildgans in den Wolken in Schwarz und Braun auf einem weißen Hintergrund vom Typ des Cizhou-Ofen, Ming-Dynastie. Der Cizhou-Ofen ist bekannt für seine Volkskeramik und hat eine ununterbrochene Geschichte von Nachahmungen durch viele Öfen. In diesem Glas wurde mit einfachen, aber energischen Pinselstrichen eine Wildgans zwischen den Wolken gemalt. Es gleicht einer Blumenkomposition, die so originell angelegt ist, dass sie sich im Vergleich zu den „Blumen- und Vogel“-Dekorationen späterer Dynastien durch ihre Lebendigkeit und Natürlichkeit auszeichnet.“

Eine der charakteristischsten Statuen des Museums ist der große goldene Buddha, der den der orientalischen Kultur gewidmeten Raum bereichert. Es ist tatsächlich eine der Darstellungen des Buddha Amitabha, wörtlich „der, der grenzenloses Licht besitzt, der unendliche Pracht ist“. Die Figur sitzt mit gekreuzten Beinen auf einem doppelten Lotosblütensockel, die überlappenden Hände ruhen mit den Handflächen nach oben in den Lenden, der Kopf ist mit einer viellappigen Krone verziert. Alle diese Elemente sind in Goldfarbe lackiert. Der Buddha Amithaba gehört der himmlischen Welt der Mahayana-Tradition des Buddhismus an und besitzt gemäß den Schriften unzählige Verdienste, die aus vergangenen Leben stammen, als Bodhisattva, das heißt als jemand, der sein eigenes Glück aufgegeben hat, um anderen zu helfen, sich selbst zu retten . Darüber hinaus erscheint die Unterscheidung zwischen dem himmlischen Buddha Amitabha und dem irdischen Sakyamuni ziemlich komplex, da für beide die gleichen figurativen Elemente verwendet werden.

Große Seladonplatte mit Drachen- und Phönixdekor unter Deck, die sich entlang der Innenkante jagen. Aufgrund seiner Größe wurde es wahrscheinlich in einem Brennofen in Vietnam (damals chinesisches Territorium) hergestellt. Yuan-Dynastie (1271-1368), Seladon Ø 65 cm.

Die Skulptur stellt Guan Di dar, eine männliche taoistische Gottheit. Sein ursprünglicher Name war Guan Yu, einer der beiden Generäle, die seinem Kaiser Liu Bei bis zum Ende treu blieben, nachdem Cao Cao (Ts'ao ts'ao) 155-220 n. Chr. das Königreich an sich gerissen hatte. Später erhielt er den Ehrentitel Guan Gong. Dieser General starb 219 und kämpfte tapfer. Für den gezeigten Mut und die gezeigte Loyalität stieg er unter den Göttern des taoistischen Pantheons auf und wurde mit dem Namen Guan Di zum „Gott des Krieges“ ernannt. Prominente Figur aus dem historischen Roman „Three Kingdoms“, auch heute noch sehr beliebt und allen Chinesen bekannt. Auf den Darstellungen ist er normalerweise als General gekleidet, auf seinem Pferd reitend und mit rotem Gesicht (Farbe der Treue).

„Guanyin“ in Porzellan, in Japan (Kannon) und China (GuanYin) hat es einen weiblichen Charakter angenommen. Die Darstellungen sind zahlreich und die häufigsten zeigen ihn mit der Lotosblume oder seinen Händen in der Haltung der Barmherzigkeit, mit einer Schale in der Hand, mit einer Buddhafigur auf dem Diadem, als Schüler neben Buddha, mit elf Köpfen , mit vielen Händen, als Beschützer und Geber von Kindern.

Die Kayapò haben ein komplexes System von Feiern; Eines der emblematischsten Übergangsrituale ist der Initiationsritus "me-î-tuk" oder "Träger des schwarzen Armbands", der den Übergang von Jungen von der Pubertät in die Jugend bezeichnet. Diese Ornamente werden von den Kindern sowohl während ihrer Präsentation vor der Gemeinschaft als auch während des Namensgebungsrituals getragen, wodurch sie den besonderen und schönen Namen erhalten, der sie ihr ganzes Leben lang begleiten wird. Die Armbänder sind mit geometrischen Designverzierungen aus Rindenfasern versehen. An ihnen hängen Büschel holziger Samen, die mit Urucum bemalt sind und von Anhängern aus Glasperlen und Papageienfedern zusammengehalten werden.

Der „Rori-rori“-Kopfschmuck der Kayapò aus Federn verschiedener Vögel ist auf einem Geflecht aus Pflanzenfasern befestigt. Es ist ein typisch männlicher polychromer Schmuck, der während der Feiertage auf dem Kopf der Tänzerin getragen wird und die Vorstellung von Leichtigkeit und Freiheit vermittelt.

Die Lippenscheibe ist ein Werkzeug, das Veränderungen am Körper bewirkt. Einige Tage nach der Geburt nur männlicher Kinder geht der Vater zur Perforation der Unterlippe des Neugeborenen über und fügt ein kleines Ornament aus Glas- oder Keramikperlen ein, das er nach und nach durch andere mit zunehmender Größe ersetzt. Diese Tradition bezieht sich auf die Bedeutung der Redekunst und der Autorität, der Fähigkeit zu sprechen, die für die Kayapo eine der wichtigsten sozialen Aktivitäten ist.

Die Federkunst begleitet die Kayapo ihr ganzes Leben lang und ein besonders bedeutendes Artefakt ist das „Große Krôkrôk-Reifen-Diadem“. Es wird nur bei großen Feierlichkeiten getragen und besteht ausschließlich aus den Schwanzfedern von zwei Papageienarten: dem roten Ara und dem blau-gelben Ara. An den Enden der Spitzen sind weiße Reiher- oder Adler-Subandiralfedern gebunden. Der Name Krôkrôk, ein onomatopoesisches Wort, weist auf das Rauschen der vom Wind geschüttelten Blätter hin, und sein Schwingen während der Tänze erinnert an das Bild einer fliegenden Person.

Kragen, der während der Hochzeitszeremonie getragen wird, messingfarben, in zwei Halbkreise unterteilt, deren Oberseite zwei Drachen darstellt (Symbol der männlichen Fruchtbarkeit). Vorne beißen zwei Drachen in dieselbe Kugel; auf Wolken stehende Figuren und herzförmige Öffnungen (Sitz der Gefühle) wechseln sich entlang des Drachenkörpers ab. Am Ende des Hochzeitsritus wurde der Drachentanz als Wunsch nach Fruchtbarkeit aufgeführt.

Es handelt sich um ein Werkzeug zum Ausschenken von Getränken, das im Zusammenhang mit den täglichen Ahnenriten eine ganz besondere Funktion hatte, bei denen Hirsewein auf das Simulakrum des beschworenen Vorfahren gegossen und ihm zu Ehren geröstet wurde. Seit 1929 im Museum; Aus Luoyang, Henan.

Elegante Nadeln mit kostbaren Verzierungen verschönerten die seit der Antike übliche Frisur chinesischer Frauen. Früher tauschten die Damen des Adels die Anstecknadeln zum Jahreswechsel aus: Die aus Jade wurden im Frühling und Sommer verwendet, während die goldenen Clips für die Herbst- und Wintersaison geeignet waren. Sie bestehen aus Silber, Perlen, Messing, Koralle, Türkis, Eisvogelfedern und Emaille.

Glas für medizinische Substanzen. Hier ist, was Prof. Ye Zhemin darüber im „Palace Museum Journal“ Nr. 3, 2000, Peking, schreibt: „Krug mit einer Zeichnung einer Wildgans in den Wolken in Schwarz und Braun auf einem weißen Hintergrund vom Typ des Cizhou-Ofen, Ming-Dynastie. Der Cizhou-Ofen ist bekannt für seine Volkskeramik und hat eine ununterbrochene Geschichte von Nachahmungen durch viele Öfen. In diesem Glas wurde mit einfachen, aber energischen Pinselstrichen eine Wildgans zwischen den Wolken gemalt. Es gleicht einer Blumenkomposition, die so originell angelegt ist, dass sie sich im Vergleich zu den „Blumen- und Vogel“-Dekorationen späterer Dynastien durch ihre Lebendigkeit und Natürlichkeit auszeichnet.“

Es handelt sich um eine Ritualvase namens „Yi“ aus der mittleren Periode der Zhou-Dynastie (1045-256 v. Chr.), eine Art Sauciere ohne Deckel. Seine Physiognomie spielt auf ein Tier an, manchmal auf einen Drachen, einen Tiger, in unserem Fall auf einen Ochsen. Die eiförmige Tasse ruht auf drei Füßen, die Rinderbeine simulieren, und die Schnauze erinnert an die eines Rinders. Der Griff oder Schwanz des Tieres wird durch einen Drachen oder eine Katze dargestellt, die gerade auf den Rücken des Tieres springen und es beißen. Sie stellt eines der bedeutendsten Bronzeartefakte unserer Sammlung dar.

Der Schirm besteht aus 12 auf beiden Seiten verzierten Feldern, die im unteren Teil das Ideogramm „shou“ – langes Leben – darstellen, das in der Mitte eines kreisförmigen Elements eingeschrieben ist und von rechteckigen Goldreserven überragt wird, die wiederum das Ideogramm „ xi" - Glück. Die Dekoration auf der einen Seite ist geprägt von 12 auf Papier gemalten Landschaftsszenen und auf der anderen Seite von einer langen Schrift in Gold auf schwarzem Seidensatin, die die Taten eines gewissen Wu Wang Ming erzählt. Tatsächlich stammt dieses prächtige Artefakt aus dem Jahr 1844 und wurde von einer Gruppe von Beamten als Geschenk an seinen Kollegen Wu Wang Ming in Auftrag gegeben, der das Büro verließ, als er die Altersgrenze erreichte. Objekte wie dieses, die als Kulisse für formelle Versammlungen ausgestellt wurden, kamen während der Herrschaft von Kangxi (1662-1722) in Mode.

Das Museum verfügt über eine Sammlung von über 5.000 chinesischen Münzen, die in vier Gruppen unterteilt sind, die sich gegenseitig ergänzen und deren Name den Sammlern oder Bestellern zu verdanken ist: die Sammlung Bonardi Rossa mit über 1400 Stücken; die Sammlung Bonardi Azzurra mit über 600 Stücken; die Rossi-Scalzi-Sammlung mit über 1300 Stücken und schließlich die Grazzi-Sammlung mit über 5000 Stücken. Diese ganze riesige Sammlung wurde in Henan und Shanxi in einem Zeitraum von 1904 bis 1942 zusammengetragen. Und es ist vielleicht wahr, was Prof. Serafino Ricci allein über die rote Bonardi-Sammlung schrieb, die er persönlich untersuchen konnte: „For die Seltenheit, die Vielfalt, der Reichtum der ältesten Stücke, aus denen sie besteht, ist sie eine der besten existierenden Sammlungen“. Nur die Rossi-Scalzi-Sammlung wird im Museum ausgestellt, enthalten in dem eleganten und genialen Container, der in China aus handbemaltem Holz gebaut wurde. Und unter dem Berg chinesischer Münzen befanden sich auch Stücke, die als "Amulette" klassifiziert wurden, um Geister und schädliche Kreaturen abzuwehren und Glück, Erfolg, Karriere, Reichtum usw. zu wünschen ...