Das Gemälde gelangte nach der Schenkung von Amelia Bolchini De Grandi in die Stadtmuseen von Varese. Es handelt sich um ein nahezu unveröffentlichtes Werk, da es der Aufmerksamkeit der sorgfältigen Studien von Maurizio Fagiolo und Giovanni Lista entgangen ist, die der vorfuturistischen Periode von Balla besondere Aufmerksamkeit gewidmet haben. Das Gemälde Kind mit Blumen scheint in dieser Hinsicht von großer Bedeutung zu sein, da es auf die besondere Technik von Balla in den frühen Jahren des 20. Jahrhunderts verweist und das Panorama der in Rom nach seiner Rückkehr aus Paris entstandenen Porträts bereichert. Die absolute Freiheit des Ductus, in Punkten, in Kommas, in langen, aber freien und offenen Fäden, markiert dynamisch die Figur, die ihn mit der natürlichen Umgebung verbindet. Unser Porträt zeichnet sich durch eine Aufnahme mit der Figur des dominanten Mädchens auf einem Garten aus, der nur von hohen und schlanken Stämmen gekennzeichnet ist, und umrahmt von einer Frontalansicht, die in ihrer Starrheit jede Spur von Skizzen beseitigt, um sich auf eine fast befremdliche Ausdruckskraft zu konzentrieren, akzentuiert durch eine Unschärfe des Gesichts, die gut in Ballas komplexe Recherchen im frühen zwanzigsten Jahrhundert passt, einschließlich des Abschneidens eines Teils der Füße des Kindes und einer strengen geometrischen Konstruktion des Hutes.

Als dieses großartige Gemälde aus der Sammlung Massimo Vita 1971 den Städtischen Museen geschenkt wurde, wurde die Zuschreibung an Hayez auf zweifelhafte Weise angegeben. Dies hat sich herausgestellt

absolute Bestätigung anlässlich der dem Maler gewidmeten Mailänder Ausstellung im Jahr 1983, in der das Werk wieder in die Aufmerksamkeit der Studien gerückt wurde. Das Thema stammt aus dem Buch Genesis und stellt Tamar dar, die Frau, die die ersten beiden Söhne Judas geheiratet hat: Er und Onan. Beide Ehepartner sterben und Judas beschuldigte Tamar und weigerte sich, ihr das dritte Kind als Ehemann zu geben. Tamar beschloss dann, sich als Prostituierte zu verkleiden und Judas zu umgehen, der ihr, verführt, ein Lamm versprach und ihr einen Ring, einen Stock und eine Schnur gab. In der Arbeit ist die Frau mit dem Liebesbeweis dargestellt, den ihr Geliebter ihr hinterlassen hat.

Dank des Vermächtnisses des Notars Giuseppe Bonazzola gelangte das Gemälde 1977 in die städtischen Sammlungen von Varese. Auf dem Gemälde, das im Inventar mit dem rein beschreibenden Titel „Lesende Frau“ verzeichnet ist, ist aller Wahrscheinlichkeit nach das „Gebetbuch“ zu erkennen, ein Werk, das auf der posthumen Ausstellung von Eleuterio Pagliano erschien, in dessen Katalog es als Teil des Werks erschien Sammlung von Herrn Henry Prior. Pagliano verbindet seine künstlerische Berufung mit einem enthusiastischen und rücksichtslosen patriotischen Engagement, das sich in der treuen Militanz von Garibaldi manifestiert. Es sind genau diese Atmosphären, die The Prayer Book nähren, dessen sehr strähniger Rahmen auf den Boden einer Kniebank reduziert ist, um dem jungen und vertieften Leser in Gewändern aus dem 15. Jahrhundert, deren Farben an die italienische Flagge erinnern, das Feld voll zu überlassen.

Das Gemälde gelangte 1966 durch Schenkung aus der Sammlung Gadda Gadda in die Städtischen Museen, mit der falschen Zuschreibung an Francesco Hayez aufgrund der Inschrift auf dem Gemälde mit den Initialen FH Unten links. In Wirklichkeit wurde der Titelsong später hinzugefügt und hat nichts mit Hayez' Unterschrift zu tun. Die Merkmale des Gemäldes sind typisch für Moltenis Porträtmalerei und können mit seiner Produktion zwischen den dreißiger und vierziger Jahren verglichen werden, was durch das Kleid und die Frisur bestätigt wird. Mit der Wahl des monochromen Hintergrunds distanziert sich der Maler von der üblichen Formel des Porträtsets und vergleicht sich stattdessen mit der essentielleren Porträtmalerei von Hayez, die die Physiognomie, den Ausdruck und die Psychologie des Dargestellten verstärkt. Völlig verblüffend bleibt hingegen Moltenis Virtuosität bei der Wiedergabe der Materialkonsistenz der Stoffe, der Details der Frisur und des Kleides. Eigenschaften, die ihn in der schönen Mailänder Welt so beliebt und begehrt gemacht haben.

Vertikale abstrakte Holzskulptur mit vagen anthropomorphen Bezügen. Schenkung der Familie des Künstlers anlässlich der Einweihung der Städtischen Kunstgalerie im Schloss von Masnago im Jahr 1995.

Geschenk des Autors, 1996