Sculpteur italien de renommée internationale, Emanuele Giannelli est connu pour ses sculptures monumentales ayant pour sujet l'homme contemporain dans son processus d'hybridation avec la technologie et le développement technologique. Des figures masculines avec leurs caractéristiques distinctives sont à la base de la réflexion de l'artiste : une réflexion qui n'est jamais critique, mais qui place ces figures dans le reflet d'un miroir de l'art visant à restituer une vision de l'humanité caractérisée par le changement et l'adaptation de la société dans laquelle elle vit, c'est aussi pour cela que le titre de l'exposition se concentre sur les mots "chaos" et "homme" en "tension contemporaine", une explication qui veut raconter la signature créative et la vision à partir desquelles naissent les figures de Giannelli, ainsi que leur caractère puissant, imposant, monumental. 

La Fabbrica del Vapore de Milan, aujourd'hui pôle culturel et d'exposition de la Ville de Milan, est née comme un complexe industriel de produits roulants tramway et ferroviaires. Sa matrice d'usine industrielle se marie bien avec les hommes de Giannelli qui naissent comme enfants de la révolution industrielle et technologique, portant dans de nombreux cas des lunettes de soudeur, signe incontestable de leur appartenance à l'époque industrielle, et d'autres sont la vision rêveuse des "cols blancs". Dans cette direction, la Fabbrica del Vapore est un espace qui exalte encore plus cette essence de modernité, de contemporanéité et de vision des œuvres de Giannelli.

Les sculptures de Giannelli créeront un parcours d'exposition surprenant, efficace et exhaustif pour le public, comprenant l'installation d'environ cinquante sculptures, divisées entre sculptures individuelles et groupes. L'aménagement est également conçu pour offrir des espaces d'observation privilégiés aux visiteurs, dans le but de créer une atmosphère - entre l'aménagement et l'éclairage - permettant au public d'entrer dans l'esprit du lieu, où l'invitation est de s'arrêter dans l'espace de l'art et d'engager un dialogue avec les figures de Giannelli, favorisant ainsi une visite lente et immersive de l'exposition.