Du 5 décembre 2023 au 3 mars 2024, le Palazzo delle Paure accueillera l'exposition CHEF-D'ŒUVRE DE LECCO 2023 - Le Mystère du Père, le signe de Michel-Ange

Le premier étage du Palazzo delle Paure de Lecco, lieu par excellence des grandes expositions de la ville, accueillera la cinquième édition de Capolavoro per Lecco, l'exposition événement promue par l'association culturelle et la communauté pastorale Madonna del Rosario en collaboration avec la municipalité de Lecco. Cette année, le cœur de cet événement sera la réflexion sur le thème de la centralité de la paternité de Dieu à Noël . La réflexion s'inspirera d'un sujet, le Sacrifice d'Isaac (Genèse 22), qui fait le lien entre le mystère de Noël et le mystère de Pâques : Jésus-Christ né à Bethléem est le nouvel Isaac. Même en termes artistiques, l'histoire d'Abraham et de son fils Isaac est une occasion presque unique de décrire un événement « contre nature » - le père sacrifiant son fils selon la volonté de Dieu - évité par l'intervention de Dieu lui-même seulement un instant avant la catastrophe.

Le chef-d'œuvre protagoniste de l'exposition sera en effet l'extraordinaire dessin du Sacrifice d'Isaac , réalisé par Michel-Ange Buonarroti vers 1530, qui n'est apparu qu'une seule fois dans l'exposition après la restauration de 2017 qui a permis de redécouvrir l'image esquissée par l'artiste sur le revers de la feuille. La feuille d'autographes de Michel-Ange part de précédents de la Renaissance, en particulier du Sacrifice d'Isaac sculpté par Donatello pour les travaux de la cathédrale de Florence, et amplifie sa signification dramatique à la fois par le dialogue étroit entre Abraham et l'ange et par la torsion des corps. L'œuvre, datant d'environ 1530, révèle une phase de maturité de l'activité du grand artiste et semble annoncer le mouvement tourmenté du Jugement dernier dans la Chapelle Sixtine. Par ailleurs, la feuille de Michel-Ange est particulièrement importante par la présence d'une image du même sujet au revers, que seule la restauration a permis de retrouver, lorsque le faux fond qui la cachait a été supprimé en 2017. Le dessin découvert au revers est une esquisse au crayon noir rapide et puissante réalisée par l'artiste en "tournant la feuille" et, grâce à une observation attentive des deux côtés, il sera possible de lire la succession des deux dessins. L'image du Sacrifice d'Isaac, probablement appréciée pour son potentiel dramatique, a été relancée par des artistes ultérieurs.

Les autres œuvres exposées
Le dessin de Michel-Ange sera accompagné de trois autres œuvres de sujet similaire dans l'exposition : la toile du XVIIe siècle du "Sacrifice d'Isaac" peinte par Giuseppe Vermiglio et les répliques des deux panneaux en relief créés en 1401 par Filippo Brunelleschi et Lorenzo Ghiberti. Les répliques des deux panneaux, avec lesquels les deux plus grands architectes de la première Renaissance florentine ont participé au concours annoncé par l'Arte della Seta ou Calimala pour confier la construction de la porte nord du Baptistère, illustrent la variété des solutions figuratives que le les artistes ont pu s'appuyer sur la fixité substantielle et l'inaltérabilité du thème donné. C'est précisément avec cette compétition, au début du XVe siècle, que commença la première Renaissance florentine. Ces œuvres représentent donc le point d'origine, mais aussi le seuil à franchir par Michel-Ange lui-même. Enfin, l'exposition présentera également l'une des toiles représentant le Sacrifice d'Isaac du peintre milanais Giuseppe Vermiglio, un artiste admiré par Roberto Longhi lui-même comme « l'un des plus sincèrement caravagesques » parmi ceux présents à Rome au début du XVIIe siècle. Mais si dans ces premières variations sur le thème du Sacrifice d'Isaac le Vermillon révèle une étroite dépendance aux modèles de Merisi, dans les peintures d'un sujet similaire datant des années 1620, lorsque le Vermillon revient à Milan, le peintre élabore plutôt une composition conception de saveur classique. Le Sacrifice d'Isaac de la Fondation Gastaldi Rotelli présent dans l'exposition appartient à ce deuxième groupe d'œuvres.

Un parcours d’exposition engageant
Le tracé de l'exposition événement a été conçu par les commissaires de l'exposition (Susanna De Maron, Laura Polo d'Ambrosio et Giorgio Melesi) pour accompagner le visiteur à l'œuvre à travers un parcours développé dans le chromatisme de l'espace d'exposition. Le parcours guide le visiteur vers la découverte progressive des œuvres et l'accompagne vers une immersion progressive dans la réflexion sur le thème proposé, alternant des moments de narration par les enfants, avec d'autres d'analyse multimédia approfondie, avec d'autres encore de contemplation personnelle. Les espaces dédiés aux ateliers réservés aux plus jeunes ne manquent pas, qui seront initiés à la découverte des expressivités possibles par la manipulation directe de « l'argile ». Enfin, cette année aussi, le projet Capolavoro per Lecco se caractérise par l'implication, à travers une expérience pédagogique, d'élèves de tous les lycées de la région dans un contexte de citoyenneté active et de parcours PCTO. C'est une expérience qui demande aux jeunes de s'impliquer directement dans la valorisation et la communication numérique et sociale du patrimoine commun, considéré comme un bien précieux. La valeur indicative de l'expérience sera la rencontre des étudiants avec les experts impliqués dans le projet. L'exposition sera accompagnée d'un catalogue illustré et documenté.

Lieu : Palazzo delle Paure – Piazza XX Settembre, 22 (LC)
Horaires : mardi 10h00 – 14h00 | du mercredi au dimanche de 10h00 à 18h00. Fermé tous les lundis, Noël, Pâques, 1er mai
Entrée : 2 €
Entrée gratuite : personne handicapée et un accompagnateur, journalistes avec carte valide, guides touristiques qualifiés, enfants jusqu'à 5 ans, membres de l'ICOM avec carte valide, membres Abonnement Musée Lombardie avec carte valide, une personne accompagnant les groupes de 15 personnes , professeurs des écoles de Lecco de tous niveaux.