Hommage à l'Amérique latine. Voile (2026) de Regina José Galindo est une performance d'une forte impact visuel et symbolique, où le corps de l'artiste est progressivement voilé par un matériau fluide de couleur rouge, évoquant le sang, la chair et la mémoire collective. Allongée sur une structure blanche, Galindo se laisse lentement recouvrir, transformant son propre corps en un paysage silencieux et vulnérable. Le geste du "voile" devient un acte politique et poétique : d'un côté il protège, de l'autre il efface, faisant allusion aux processus d'invisibilisation et de violence qui ont marqué l'histoire de l'Amérique latine. 

Le rouge, dense et coulant, s'étend au-delà du corps, tachant l'espace et créant une tension entre présence et dissolution. La performance se développe dans une dimension d'immobilité et de durée, éléments récurrents dans la pratique de l'artiste, qui amplifient l'implication du spectateur et le contraignent à se confronter à une image à la fois esthétique et dérangeante. 

Le corps devient ainsi un archive vivant de traumatismes historiques et personnels, tandis que le voile se configure comme une frontière fragile entre le visible et l'invisible, l'identité et l'annulation. Commandée et produite par la Fondation Emilio Scanavino et le Centro Alik Cavaliere, en collaboration avec Prometeogallery Milano, la performance réaffirme la force de la recherche de Galindo en mettant en scène le corps comme un espace politique radical. Photo : Eric Davanzo.