El Museo Nivola se complace en informarles que a partir del 31 de octubre de 2020 a partir de las 14:00 horas, será posible visitar la primera exposición individual de Sarah Entwistle en una institución italiana: un cuerpo de obras completamente nuevo que incluye tapices, objetos y funciona en dos dimensiones.

La exposición Deberías recordar hacer las cosas hechas antes que hay que volver a hacer, comisariada por Alfredo Cramerotti, toma su título de una carta de amor a medio escribir de los años 60 del abuelo de Sarah Entwistle, Clive Entwistle (1916-1976), una arquitecta como ella y coetánea de Costantino Nivola.

En su obra Sarah Entwistle (1979) recoge objetos y fragmentos de materiales ; La suya es una práctica cotidiana que, a través del acto de la rememoración, calibra tiempos y lugares. En los últimos años este ritual ha comenzado a centrarse en el archivo del abuelo, socavando su historicidad.

Abordar el archivo como un complejo de materiales en evolución le permite a Entwistle revisar y reconstruir continuamente nuevas líneas narrativas. Los objetos dentro del archivo se intercambian y las piezas se reemplazan o extraen. En este proceso a menudo tenso de fusión de biografías, el artista siente continuamente el surgimiento de un instinto de propiedad, cada vez que se viola el límite de una historia vivida.

Para la exposición en el Museo Nivola, Sarah Entwistle creó una composición escultórica a gran escala a través de una serie de objetos que registran los movimientos de un año y su primera visita a Orani. Al presentar una agregación de objetos que tienen asociaciones formales con un "presente histórico", el artista traza arcos y tangentes entre las obras de Nivola, la historia de Clive Entwistle (ambos emigrantes europeos a Nueva York) y su propia vida y práctica artística.

Muchas de las exhibiciones fueron reunidas por Entwistle en su primer viaje por tierra desde su casa en Berlín a Orani. Otras piezas se acumularon en el mismo año en Londres, Berlín, Marruecos, Atenas y Sicilia. Son elementos encontrados y hechos a mano que en conjunto crean una arqueología de formas, materiales, tonos y texturas.

En la galería, estas constelaciones de artefactos, dispuestas para formar arcos y ejes resonantes, se presentan sobre tres bases monolíticas de piedra y mármol. Los visitantes pueden relajarse sentados en grandes bloques de lana cruda comprimida, teñida en varios tonos de color, apilados alrededor del perímetro del espacio de exhibición; desde allí pueden ver una serie de tapices de papel que cuelgan del techo. Los tapices, realizados con la técnica del collage, utilizan papeles de diferentes texturas, opacidades, gramajes y tamaños para crear un ambiente abstracto en tonos sepia y azul.