Share
spinner-caricamento

Stiftung Sandretto Re Rebaudengo verified

Turin, Piemont, Italien geöffnet Besuchen Sie das Museumarrow_right_alt

Im Gange Artsupp card Die Otolith-Gruppe

Die Ausstellung

Die Stiftung Sandretto Re Rebaudengo präsentiert vom 19. März bis 2. Juni „What the Owl Knows“, die Einzelausstellung von The Otolith Group, die ihren Namen von der neuesten Videoarbeit des Künstlerduos hat. Die postkinematische Praxis von Kodwo Eshun und Anjalika Sagar ist von der Aufmerksamkeit für eine essayistische Ästhetik geprägt, die die Form heutiger Science-Fiction annimmt und versucht, die interskalaren Katastrophen des rassistischen Kapitalozäns zu dramatisieren. Mit dem Ziel, die intertemporalen Beziehungen zwischen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft: Die Forschung der Otolith Group basiert häufig auf den bestehenden Werken von Komponisten, Produzenten, Musikern, Dichtern, Theoretikern und Malern. Die Herangehensweise von Persönlichkeiten wie Julius Eastman, Codona, Drexciya, Etel Adnan, Una Marson, Denise Ferreira da Silva und Rabindranath Tagore an den Klang beinhaltet eine Vielzahl künstlerischer Methoden, um die Kraft, Masse und Bewegung von Bildern neu zu denken.


Diese Art des medialen Fühlens ermöglicht es Eshun und Sagar, eine Klangpraxis der Bilderzeugung zu besuchen und erneut aufzugreifen, die das Publikum dazu einlädt, das Video als Choreographie bewegter Bilder anzuhören und die Gegenwart als eine vom Horizont projizierte historische Erfahrung zu erleben einer erwarteten Zukunft. „What the Owl Knows“ entstand aus einer dauerhaften Freundschaft zwischen der Malerin und Schriftstellerin Lynette Yiadom-Boakye, Sagar und Eshun. Die gegenseitige Bewunderung der drei Londoner bildet die Grundlage für eine Arbeit, die darauf abzielt, indirekte Zugehörigkeiten innerhalb, zwischen und durch die Medien zu bekräftigen. Traditionelle Dokumentarfilme und zeitgenössisches Fernsehen sowie Museen und Galerien neigen dazu, die Beweggründe des Künstlers als Persönlichkeit des öffentlichen Lebens zu erforschen, um psychologische Erkenntnisse zu gewinnen. Im Gegenteil kann man sagen, dass die Arbeit von Eshun und Sagar von dem Wunsch motiviert ist, die Nachfrage der Institutionen nach biografischen Erklärungen zu vereiteln: Der biografische Imperativ, der die Geschichten der Begegnung des Kinos mit der Malerei „What the Owl Knows“ charakterisiert, ersetzt eine neue Perspektive Die Arbeit bringt das Publikum in Einklang mit dem Ton und der Konsequenz der Aufmerksamkeit, die die Malerin Lynette Yiadom-Boakye dem Verhalten und der Stimmung, der Art und Weise und den Stimmungen innerhalb und außerhalb ihrer Bilder widmet. „What the Owl Knows“ zielt darauf ab, die Arbeit der Malerei zu entschlüsseln.


Er ist zufrieden mit dem, was er nicht preisgibt. Er konzentriert sich auf Details, verweilt bei Fragmenten und Mühen in der negativen Arbeit, die inkrementelle Anhäufung des Kompositionsprozesses zu zerlegen. Studieren Sie Yiadom-Boakye, während er bestimmte Abschnitte innerhalb einer Leinwand studiert, deren Ausmaß wir nicht sehen können, über seinen nächsten Schritt nachdenkt, die Schwere benachbarter Chromatizitäten abwägt und das sich verändernde Gleichgewicht der chromatischen Kräfte aufzeichnet. Was das Werk antreibt, ist der Ehrgeiz, das zu verschieben Der Blick vom Maler als Objekt der Aufmerksamkeit auf die Qualität der Aufmerksamkeit, die der Maler der Malerei widmet. What the Owl Knows strebt eine Poetik der Rekursion an, bei der das Publikum auf die Art und Weise achtet, wie das digitale Video auf die Art und Weise achtet, wie der Maler auf das achtet, was es malt. Die rekursive Struktur duettiert sich mit einer Reihe von Szenen in dem Yiadom-Boakye als einzigartige Figur erscheint, eine Silhouette im Natriumlicht, die sich der Kamera nicht unterwirft und wilde Gebiete im städtischen London umrundet, ausgewählt aus einem bestimmten, aber nicht offenbarten Grund. Während Yiadom-Boakye seine Gedichte liest, von denen jedes für und durch das Video neu konzipiert wurde, übernimmt eine enge Ökonomie des introspektiven Expressionismus die Inszenierung.

Öffnungszeiten und Eintrittspreise

Adresse

Via Modane, 16
10141 Turin

Kontakte

Mehr zum Programm

date_range undefined undefined Artsupp card

Danielle McKinney

Bis zum 13 Oktober 2024

date_range undefined undefined Artsupp card

Mohammed Sami

Bis zum 13 Oktober 2024

date_range undefined undefined Artsupp card

Diana Anselmo

Bis zum 13 Oktober 2024


Ausstellung in Torino

Auslaufenden date_range undefined

Autounfall

Bis zum 28 April 2024

Geplant date_range undefined

Liquida Photofestival

ab 02 Mai 2024 bis 05 Mai 2024

date_range undefined

Rebecca Moccia

Bis zum 10 Mai 2024

Ähnliche Suchanfragen

Auslaufenden date_range undefined

Künstliche Hölle

Bis zum 28 April 2024

Auslaufenden date_range undefined
Auslaufenden date_range undefined

Kommission des Pecci-Zentrums 2023

Bis zum 30 April 2024

Auslaufenden date_range undefined

PLANTALIA

Bis zum 01 Mai 2024

Was Sie auf Artsupp finden

Artsupp ist das Museumsportal, mit dem es einfach ist Kunst in Ausstellungen und Werken zu entdecken. Jetzt ӧffnen auch Museen in Frankreich, Großbritannien, den Niederlanden, Deutschland und Spanien online für Sie ihre Türen.

Ueber uns