Orte der Seele und bildliche Vorwände preisen eine besondere Art des Sehens. Antonio Finelli beschreibt, was er gesehen hat, ohne zu sehr ins Detail zu gehen. Er fängt das Tageslicht inmitten menschenleerer Architekturen ein: Das Ergebnis ist die visuelle Atmosphäre einer unbewegten Welt, in der man die „langage des fleurs et des chooses muettes“ zu hören scheint, wie sie sich Baudelaire vorstellte.

In dieser expressiven Kontinuität gilt vor allem das Licht, das sich auf das Gesehene legt: Antonio Finelli stellt sich die Landschaft als „stille Natur“ vor und setzt so einen fruchtbaren Dialog mit der „römischen Schule“ fort, die an den Orten, auf die sein Blick fällt, wieder lebt . Orte mit einer Tradition von Malern und Kunst, die Straßen, Plätze und sogar die Luft der Stadt geprägt hat. Es ist eine kultivierte Malerei, die aus der Meditation kommt, um ein hohes Maß an Ausdruckskraft zu erreichen. Wie Kameen sind die Landschaften in Licht und Farbe eingraviert: Die Variabilität der Themen, bejaht ohne der Gleichförmigkeit nachzugeben, inszeniert die Qualitäten einer berührenden Lichtelegion.

Die von der Medina Art Gallery mit Unterstützung von CoopCulture organisierte Ausstellung wird durch die kritischen Texte von Duccio Trombadori und Gabriella Centi ergänzt.