Anlässlich des 150. Geburtstags von Giacomo Balla, einer Persönlichkeit von grundlegender Bedeutung für die italienische Kunst des 20. Jahrhunderts, widmet GAM einem der wichtigsten Werke des Malers einen vertieften Fokus: Kind x Balkon, das markiert der Übergang von der bisherigen divisionistischen Produktion zur Bewegungsforschung, die in der futuristischen Phase des Malers ihre volle Entfaltung erfahren wird.

Umberto Boccioni erkannte bereits in den 1912 gemalten Werken die offensichtliche stilistische Wende dessen, was sein Lehrer in Rom gewesen war, und schrieb am 1. Januar 1913 an seinen Freund Gino Severini: „Er begann vier Gemälde der Bewegung (noch realistisch), aber unglaublich fortgeschritten und sehr seltsam im Vergleich zu vor einem Jahr. Er war zwei Monate in Deutschland und muss es klug gesehen haben. Er bewundert uns und teilt unsere Ideen in allem […] er hat einen fast jungfräulichen und intakten Willen und das Schauspiel seiner mutigen Entwicklung hat mich und Marinetti bewegt“.

Im Zentrum dieser Arbeiten steht das Studium der Bewegung und insbesondere der „organischen Bewegung“, also der Wiedergabe der Bewegung eines Körpers, die Reaktionen und Kontraktionen einschließt. Ausgeführt auf der Rückseite einer Leinwand mit einer leuchtenden Landschaft aus der Zeit um 1897, die noch heute sichtbar ist, zeigt das Gemälde Ballas älteste Tochter Luce, die auf dem langen Balkon des Hauses läuft, aber das scheinbar alltägliche Thema verzichtet auf jede Beschreibung der Details . Das Gefühl der Bewegung wird dank der Wiederholung der Figur nach einem präzisen Rhythmus wiedergegeben, der ihre Bewegung von links nach rechts bestimmt, während die Durchdringung mit dem Geländer, der einzigen Umgebungsreferenz, die geraden Linien auf die Figur legt und die verstärkt Rhythmus der Sequenz, wie der Titel andeutet, selbst die überlappenden Farbpinselstriche betonen die Eliminierung der Umrisse und verleihen jenes Gefühl großer chromatischer Helligkeit, das das Werk charakterisiert. Die Verwendung von hellen und leuchtenden Farben und die Freiheit des Zeichnens sind sicherlich ein Erbe der pointillistischen Saison, sie spiegeln aber auch die Experimente nach der Reise nach Düsseldorf im Juli 1912 wider, als Balla mehrere Ausstellungen besuchen konnte, in denen fauvische Werke ausgestellt sind .