Zwischen den 1840er und 1920er Jahren hatte die historische italienische Kunst vom Mittelalter bis zur Renaissance einen starken Einfluss auf die britische visuelle Kultur, insbesondere auf die Präraffaeliten. Diese künstlerische Bewegung, die Mitte des 19. Jahrhunderts im viktorianischen England von einigen rebellischen Künstlern – William Holman Hunt, John Everett Millais und Dante Gabriel Rossetti – ins Leben gerufen wurde, hatte das Ziel, die englische Malerei zu erneuern, die aufgrund übermäßig formaler Normen und strenger Auflagen als im Niedergang begriffen galt von der Royal Academy.

Vom 24. Februar bis 30. Juni 2024 die Präraffaeliten-Ausstellung. Moderne Renaissance – unter der Regie von Gianfranco Brunelli und herausgegeben von Elizabeth Prettejohn, Peter Trippi, Francesco Parisi und Cristina Acidini mit der Beratung von Tim Barringer, Stephen Calloway, Charlotte Gere, Véronique Gerard Powell und Paola Refice – durch etwa 300 Werke, darunter Gemälde, Skulpturen, Zeichnungen, Drucke, Fotografien, Möbel, Keramik, Glas- und Metallarbeiten, Stoffe, Medaillen, illustrierte Bücher, Manuskripte und Juwelen werden diese Geschichte dank der großzügigen Leihgaben europäischer Museen – insbesondere englischer und italienischer – zum ersten Mal nebenbei erzählen - und amerikanisch, eine umfangreiche Darstellung italienischer Vorbilder, darunter Werke alter Meister, bis hin zu britischen Werken; aber auch Werke italienischer Künstler des späten 19. Jahrhunderts, inspiriert von britischen Vorläufern.

Der Präraffaelitismus – dessen Beginn mit Sicherheit auf das Jahr 1848 festgelegt werden kann, dessen Ende jedoch nicht leicht zu erkennen ist, da er in die dekadenten und symbolistischen Bewegungen übergeht – war keine reaktionäre Rückkehr zu den Stilen der Vergangenheit, sondern ein visionäres Projekt, das dazu in der Lage war Beide machten die Werke, die daraus hervorgingen, zu etwas entschieden Modernem, und beide wollten der italienischen Tradition Stärke und Präsenz zurückgeben. Tatsächlich stützten sich die Präraffaeliten auf ein breites Spektrum an Einflüssen und historischen Elementen. Zu verschiedenen Zeiten ließen sie sich von der venezianischen gotischen Kunst und Architektur, von Cimabue, von Giotto sowie von Renaissance-Meistern wie Botticelli und Michelangelo inspirieren. Schließlich wandte er sich mit gleicher Begeisterung der venezianischen Kunst von Veronese und Tizian aus dem 16. Jahrhundert zu.