L'ascension et la chute de la ville idéale

Marta Czok et Urban Visions Film Festival / A-Place

Edité par Jacek Ludwig Scarso. Avec la participation de Luisa Bravo et Anna Marazuela Kim

A l'occasion de l'ouverture du Project Space à Venise, la Fondation Marta Czok présente une sélection d'œuvres de sa Collection, vues en dialogue avec des vidéastes et cinéastes du monde entier, dans le cadre d'une collaboration spéciale avec Urban Visions Film Festival et A-Place. Organisée par Jacek Ludwig Scarso, avec la participation de Luisa Bravo et Anna Marazuela Kim, cette première exposition s'intitule The Rise and Fall of the Ideal City, en collaboration avec la Biennale d'architecture 2023.

NOTES DE COMMISSARIAT

Jacek Ludwig Pauvre

Le concept Renaissance de la Cité idéale est ici une provocation à explorer de manière critique les connotations idéologiques du contexte urbain et la nécessité de changements sociaux, locaux et mondiaux. Foyers de civilisations éphémères, les villes se construisent, se reconstruisent et se détruisent, devenant, métaphoriquement et littéralement, des champs de bataille pour des jeux de pouvoir : l'injustice sociale, la cupidité économique, le désir de suprématie, l'indifférence envers un écosystème de plus en plus fragile sont la toile de fond de l'expérience. vécu par les citoyens. Fruit de l'intervention humaine, les villes apparaissent en perpétuel développement, tout en cachant un noyau de plus en plus instable. Des lueurs d'espoir sont offertes par la résilience des citoyens qui, sans se décourager, combattent le malaise social par des efforts individuels et collectifs. Les représentations de la ville dans les peintures de Marta Czok, allant du début des années 1980 à la dernière décennie, montrent une perspective satirique sur les hiérarchies sociales. Dans ces œuvres, les puissants se croient imparables, pourtant le monde qu'ils veulent dominer n'est qu'une construction idéologique : tout est contingent, tout est transitoire, tout peut être renversé. A l'autre bout de l'échelle sociale, les citoyens ordinaires apparaissent impuissants, mais c'est par leur travail que se construisent les richesses d'une ville et que le changement social devient véritablement possible. En dialogue avec ces œuvres, nous présentons une sélection de courts métrages d'Urban Visions - Beyond the Ideal City, un festival de films indépendants promu par City Space Architecture et organisé par Luisa Bravo. Dans le cadre du projet européen A-Place – Relier les lieux par des pratiques artistiques en réseau, le Festival est cofinancé par le programme Creative Europe de l'Union européenne. Au sein de cette sélection, avec laquelle nous célébrons également les dix premières années de City Space Architecture, nous trouvons un ensemble de perspectives du monde entier, dans lesquelles la ville est racontée en relation avec les contextes de migration, les injustices sociales et communautaires résilientes. Grâce à ce dialogue, The Rise and Fall of the Ideal City veut être un point de départ pour une réflexion critique sur le contexte urbain, mais aussi une inspiration sur la façon dont les langages artistiques dans différentes disciplines peuvent apporter de nouvelles idées et des témoignages importants à ce contexte. .

L'art, la politique et l'ascension et la chute de la ville idéale

Dr Anna Marazuela Kim

"Une ville est une machine aux innombrables pièces créées par l'accumulation des gestes humains, un organisme colossal qui meurt et naît sans cesse, un conflit permanent entre la mémoire et l'effacement, un centre pour le capital et pour les attaques contre le capital, un enlèvement, un la misère, un mystère, un complot, une destination et un point d'origine, un labyrinthe où certains se perdent et d'autres trouvent ce qu'ils cherchent, Une discussion sur la façon de vivre et la preuve que les différences ne doivent pas toujours être résolues, même s'ils peuvent s'écraser et fusionner les uns contre les autres pendant des siècles." Rebecca Solnit

Les villes sont des lieux d'espoirs et de rêves, d'aspirations au bien-être économique et social, de communauté et d'appartenance, mais aussi de forces et de structures qui vont à l'encontre des idéaux mêmes et des personnes qu'elles sont censées soutenir. La question de savoir ce qui constitue une ville bonne et juste, car elle promeut ces idéaux, a pris une urgence renouvelée ces dernières années, alors que les Nations Unies prédisent que 70 % de la population mondiale vivra dans des établissements urbains d'ici 2050. Les villes sont à la fois le l'épicentre des plus grands défis de notre époque - sociaux, politiques et écologiques - et les raisons nécessaires pour y répondre. C'est cette dualité, ou dialectique, qui donne un aperçu de la complexité de nos villes - comme "un organisme colossal qui meurt et naît pour toujours", une "discussion sur la façon de vivre". En tant qu'espèce profondément sociale et politique, nous semblons inexorablement attirés par le vivre ensemble sous cette forme, comme un idéal qui promeut la forme de vie la plus élevée. Pourtant, c'est une forme qui, paradoxalement, peut conduire à notre disparition éventuelle : la fin de la vie à l'échelle planétaire, l'ascension et la chute ultimes. Comment nous en sommes arrivés à cette situation, dans laquelle la ville est au centre d'idéaux de vie civique toujours menacés d'échec, a un long arc historique. Aristote et Platon fournissent les premières tentatives existantes pour définir la dynamique fondamentale entre le politique et le lieu de la ville, dans l'idée de la polis. Chez Aristote, la vertu sociale et politique, ou la prospérité humaine (eudaimonia), sont nécessairement liées à une forme de vie imaginée au sein d'une cité-état. La République de Platon, une enquête sur la forme idéale de la ville qui donne naissance à la justice et à une vie humaine juste ou vertueuse - ainsi que des défis à cet idéal - a interdit les artistes et les arts de la poésie comme des menaces à sa réalisation. Enracinée dans la pensée romaine classique, la Cité idéale atteint son apogée dans les cités-républiques de la Renaissance. Tout en renvoyant aux idées classiques, celles-ci suggèrent néanmoins un contre-modèle à la République de Platon, voyant les arts jouer un rôle crucial - non seulement dans le développement de l'architecture des grandes villes, mais dans des arguments critiques concernant la vie des citoyens à l'intérieur. Dans leur commentaire critique sur la ville idéale, historiquement et dans le présent, Marta Czok et les vidéastes de cette exposition poursuivent cette trajectoire.

NOTES BIOGRAPHIQUES

Martha Czok

Britannique d'origine polonaise et italienne d'adoption, Marta Czok est née à Beyrouth (Liban) en 1947. L'année suivante, sa famille obtient l'asile politique à Londres, où elle réside jusqu'en 1974 et où elle termine ses études universitaires à la St Martin's School of Art, participant à plusieurs reprises à l'exposition d'été de la Royal Academy. Au cours des quarante dernières années, il a exposé ses œuvres en Europe et dans le reste du monde, collaborant également au projet "Alitalia per l'Arte". En 2000, Alitalia lui commande un triptyque qui est offert au pape Jean-Paul II pour ses 80 ans. La même année, elle est invitée par l'Ambassade de France près le Saint-Siège à créer une œuvre sur le thème du Jubilé qui sera exposée dans le cadre de l'exposition Roma Jubilans. Royal Caribbean lui a également commandé, en collaboration avec l'Albemarle Gallery de Londres, une œuvre pour son navire Navigator of the Seas. En 2008, la télévision nationale polonaise TV Polonia lui consacre un documentaire qui met en lumière la relation entre son travail et la Seconde Guerre mondiale. Parmi ses dernières expositions publiques, Icons&Idols, une exposition multimédia organisée en 2013 au Musée MACRO de Rome, mérite une mention particulière ; l'exposition anthologique au Château de Calatabiano, organisée par le Musée MACS de Catane, 2014 ; l'exposition personnelle Mère Rome au Musée Carlo Bilotti de Rome en 2016 ; l'exposition personnelle à l'Institut culturel italien de Varsovie, 2017 ; Intrusions baroques au Musée baroque du Palazzo Chigi à Ariccia, Rome en 2018 ; l'exposition personnelle O Nas au Konstanciński Dom Kultury Hugonówka en Pologne en 2023. Marta Czok a également travaillé sur des expositions itinérantes comme l'exposition personnelle consacrée aux Enfants dans la guerre et la Shoah, qui s'est tenue au Palazzo Ferrajoli (Rome), au Musée Civique de Albano et au Palazzo Antico Ghetto (Padoue) et l'exposition About Us, sur le thème de l'humanité, au Palazzo dei Papi (Viterbe), au Palazzo Zuckermann (Padoue) et au Palazzo Zenobio (Venise). En Pologne, à partir de 2020, l'exposition To Nazywasz Sztuka? il s'est tenu dans divers lieux, notamment à Varsovie, au Musée de la caricature, puis à Lublin, au Centrum Spotkania Kultur. Marta Czok vit et travaille à Castel Gandolfo, Rome. Ses œuvres se retrouvent dans des collections publiques et privées du monde entier.

Visions Urbaines /A-Place

Urban Visions - Beyond the Ideal City est un festival de cinéma indépendant qui étudie la complexité de la dimension urbaine contemporaine, explorant les connexions, les intersections et les activités qui se déroulent dans nos villes, vues à travers l'imbrication complexe des pratiques sociales, des contextes culturels et des géographies humaines. droits, au-delà des stéréotypes et des images consuméristes répandues, avec une référence particulière aux expressions multiples et changeantes de la vie publique. Promu par l'association culturelle italienne à but non lucratif City Space Architecture, il fait partie de "A-Place. Relier les lieux par des pratiques artistiques en réseau". A-Place est un projet cofinancé par le programme Creative Europe (2019-2023), dédié au renforcement des liens entre les personnes et les lieux, qui se déroule dans six villes européennes : Barcelone, Bologne, Bruxelles, Lisbonne, Ljubljana et Nicosie. A-Place est une plateforme pour créer, débattre et expérimenter le sentiment d'appartenance et d'identité que des groupes d'origines et de cultures multiples entretiennent dans leurs environnements sociaux et physiques. À travers l'art in situ, les pratiques spatiales créatives et les projets culturels, A-Place vise à engager une variété d'acteurs - résidents, artistes, architectes, étudiants, décideurs politiques - dans un processus de réflexion par l'action sur le sens et la valeur de la création de lieux. .