Un voyage photographique dans les forêts du Trentin, parmi des arbres qui sentent le bon bois et écrivent des paysages fragiles. La rencontre entre l'art photographique, le paysage et l'ethnographie est évocatrice au Musée des us et coutumes du peuple du Trentin à San Michele all'Adige où l'exposition « Forest Frame. La forêt entre rêve et réalité » raconte les bois du Trentin à travers l'objectif du photographe milanais de renommée internationale Maurizio Galimberti. Installée dans les salles du Musée, dans une sorte de dialogue entre les clichés de l'auteur et les différentes filières technologiques présentes, l'exposition sera inaugurée le mercredi 17 novembre à 17h30. L'inauguration se déroulera en présence d'Ezio Amistadi et Lionello Zanella, président et directeur du musée, Maurizio Galimberti, maître de l'art photographique, Michele Lanzinger directeur de MUSE, Giorgio Fracalossi président de Cassa Centrale Banca, Mauro Mendini président de Cassa Rurale Rotaliana et Giovo , Clelia Sandri maire de San Michele all'Adige.

Les 26 œuvres de Maurizio Galimberti enquêtent sur la relation entre la nature et l'humanité et présentent une coupe transversale du Trentin d'une grande émotion. Avec un langage résolument poétique, entre des arbres brisés par la fureur de la tempête et d'autres qui rappellent des suggestions anciennes, le maître photographe propose une sorte de voyage onirique, hors du temps et de l'espace, dépeignant des paysages des forêts du Trentin (Fiemme et Fassa, Valsugana, val di Non, Molveno, val di Cembra, di Arco). Le protagoniste d'un plan emblématique spécialement réalisé pour l'occasion de l'exposition au Musée de San Michele est le Château de Monreale : le manoir est représenté dans une sorte de vision onirique, comme pour créer un tissu où la trame et la chaîne manifestent le puissant emblèmes du territoire, le bois et les sarments de vigne, symbole de la Piana Rotaliana. L'artiste représente ainsi magnifiquement le contexte de la mise en scène de l'exposition.

Galimberti définit sa photographie comme « un seul double plan » : les images exposées sont en fait de véritables œuvres d'art avec des jeux savants de renversement, de recomposition, de fragments, de détails qui s'entremêlent, transmettant des émotions intimes et suggestives.