En l'année qui marque le centenaire de la naissance de Vasco Bendini, la Galerie nationale d'art moderne et contemporain offre au public la possibilité de redécouvrir la production multiforme de l'artiste, infatigable à nourrir une recherche multiforme qui voit l'utilisation de différentes techniques et matériaux : papier journal, toile, laine de verre, carton, caoutchouc mousse, résines, bougies consommées, néons et plastiques. Vasco Bendini est un protagoniste de l'informel et, bien que pour une très courte période, il est devenu sensible au climat culturel et aux manières qui sont devenues distinctives de l'arte povera, même s'il n'en a jamais fait partie.

L'exposition VASCO BENDINI. OMBRE PRIME, organisée par Bruno Corà, expose une sélection d'œuvres allant des années 1950 aux années 2000, témoignant de l'intensité de l'activité du peintre même dans les dernières années de sa longue vie. Vasco Bendini (Bologne 1922 - Rome 2015) est l'exposant d'un parcours artistique qui le voit souvent comme un précurseur des techniques et des langages. Son itinéraire est discontinu, mais ce manque apparent de linéarité montre en réalité une cohérence intime en révélant à lui-même et à l'utilisateur l'essence secrète de soi et de la matière.

Entre 1941 et 1942, Vasco Bendini fréquente l'Académie des Beaux-Arts de Bologne, où il a comme professeurs Giorgio Morandi et Virgilio Guidi. C'est à partir de leur leçon que l'artiste fait les premiers pas dans la direction d'une peinture que l'on pourrait définir comme métaphysique, mais l'élément figuratif deviendra de plus en plus abstrait à partir de 1948, avec la netteté incisive d'un geste conscient qui, dans sa l'essentialité, les désirs arrivent à la structure porteuse et universelle de l'ego. Les visages, les têtes naissent, ceux qu'Arcangeli appelait la « véronique » et que Vasco Bendini appelait les « signes secrets ».