«Le monde a besoin d'être dépixellé», Thomas Hirschhorn.

C'est l'une des phrases par lesquelles Thomas Hirschhorn décrit les Pixel-Collages, un imposant cycle d'œuvres réalisé entre 2015 et 2017. Pour la première fois réunis, ils sont installés selon une mise en page dessinée par l'artiste, sur un long mur violet - The Purple Line - traversant la galerie 3. Un projet qui cherche à montrer l'invisible, à renégocier le contexte d'exposition et à inciter le spectateur à rester vigilant et conscient.

La puissance de cette recherche réside dans le fait de nous faire réfléchir sur le contrôle des images, sur leur authentification en tant que faits, sur la possibilité de rendre visibles les parties de la réalité qui nous sont soustraites à travers le pixel, une technique dans laquelle l'image devient méconnaissable. Ces œuvres, issues du travail de recomposition de photos publicitaires juxtaposées à des images de corps mutilés, créent souvent un malaise chez ceux qui les regardent, nous amenant à réfléchir à un concept souvent exprimé par l'artiste : la montée de l'hypersensibilité dans le monde contemporain.

Ce que Hirschhorn recherche est un état de sensibilité, donné par un regard qui reste vigilant et conscient de ce qui l'entoure, sans le nier ; l'hypersensibilité, en revanche, conduit souvent à la censure et est paradoxalement liée à l'autoprotection et à l'exclusion de l'autre.