la Fondation Pastificio Cerere présente Le monde que je rêve , l'exposition personnelle de Luca Galofaro sous le commissariat d' Abdelkader Damani, ouverte au public du mardi 17 mai au mercredi 20 juillet 2022 et le deuxième rendez-vous de "The Archive Project", un programme d'expositions organisé par de CAMPO.

Le monde que je rêve présente une réflexion sur la nature de l'architecture par rapport à l' action abstraite d'assemblage - considérée comme une méthode pour définir les possibilités qui s'ouvrent au regard de l'architecte - et au rôle de l'archive , conçue comme un outil de motif.

L'exposition est une collection d'images de différents types, certaines intactes d'autres désacralisées, qui se transforment en modèles et donnent forme à une idée du monde : chaque architecte définit sa propre vision à travers une recomposition de signes et de formes qu'il a collectés heures supplémentaires. Cet ensemble de fragments est conservé dans la mémoire de chacun. Le projet est le résultat d'un montage inconscient. L'archive joue un rôle essentiel dans le développement de l'œuvre qui contribue à la constitution de l'architecture, elle permet d'une part d'en conserver la mémoire, d'autre part elle contribue à créer un imaginaire. Galofaro effectue une action de réécriture des récits du passé et Abdelkader Damani la définit comme une utopie mnémotechnique, une Métopie , car elle introduit de nouveaux assemblages narratifs, s'affranchissant de toute forme codifiée antérieurement.

Le parcours de l'exposition est divisé en trois salles, dans la première se trouvent Postcards (2010-2022), une série de cartes postales dans lesquelles les lieux représentés jouent un rôle clé dans la définition des montages : certains ne sont pas modifiés et sont le témoignage de des bâtiments qui ne le sont pas n'existent plus, d'autres rencontrent des fragments d'architectures et d'objets qui se transforment en un flux dans lequel des significations surgissent de ce qui n'a apparemment aucun rapport. Les cartes postales perdent leur statut de corps monumental et de source documentaire. Une façon de penser ensemble le temps et l'image non comme des palimpsestes interprétatifs différents mais conjoints, l'image devient le centre d'une réflexion sur le temps du projet.

Dans la deuxième salle se rencontrent les images trouvées, montages de photographies extraites de livres sans lien direct avec l'architecture, sont le fruit d'une rencontre fortuite et, cataloguées par thèmes, contribuent à expérimenter les lieux et les formes.

La troisième salle accueille Ce qu'il reste du monde (2019-2022) et La mémoire cachée des images (2021-2022), des images dialectiques qui deviennent des modèles à caractère sériel. La juxtaposition d'images, aussi différentes soient-elles, crée toujours une transformation, une ouverture de notre regard. Le montage est utilisé comme un système d'annotation d'idées, il produit des stratégies narratives par des opérations simples : multiplication de signes, changements d'échelle, inversions, greffes, superpositions, annulations. Ces opérations sont utiles pour poser des questions relatives au projet qui ne pourront s'appliquer à l'architecture qu'ultérieurement.

« Le monde qui se crée quand je rêve est un monde où les images se rencontrent et deviennent les mots d'un discours sur l'architecture » c'est ainsi que Luca Galofaro indique poétiquement sa méthode de recherche et de travail, qui combine des représentations trouvées sur les marchés, extraites de livres et des photographies prises lors de ses voyages, de formes, d'objets et d'architectures appartenant à ses archives personnelles. Les images exposées définissent une stratégie opérationnelle plutôt qu'une théorie.