Alexander Brodsky (Moscou, 1955) est un architecte-artiste russe appartenant à l'école dite d'architecture de papier de Moscou. Son œuvre est souvent définie comme une « architecture de l’imagination », combinant une approche historiciste avec le fantasme et la réalité de l’urbanisme soviétique et post-soviétique.

Dès le début de son travail, Brodsky s'est intéressé à la profondeur des idées, à la vision ainsi qu'à la profondeur de champ. Per la sua prima mostra istituzionale in Italia, l'artista trasforma lo spazio espositivo in un paesaggio che riflette gli ambienti immaginifici che caratterizzano le sue architetture di carta, intrecciando i confini tra pubblico e privato, tra la materialità del passato, del presente e del futur. Brodsky présente une série de tables et un panneau entièrement composés de conteneurs transparents dont certains cachent de petits objets. Les murs accueillent une série de dessins réalisés sur rouleaux de papier et de gravures : certains représentent des paysages urbains industrialisés sur fond montagneux, tandis que d'autres des objets flottants se développent comme un flux de (sub)conscience. D'autres encore sont présentés horizontalement : des séquences de profils humains ressemblant à des animaux ou des profils animaux ressemblant à des humains, auxquels s'ajoute une rangée de corps humains géométriques. Un groupe de caissons lumineux rayés de signes figuratifs et abstraits rappellent l'élément de fenêtre. Les tables, doucement éclairées, servent de dispositifs pour exposer une série de sculptures en argile brute, aux formes de bâtiments et d'objets du quotidien, caractéristiques de la pratique de Brodsky et créées à Rome dans les semaines précédant l'exposition.