La dernière exposition qui se clôturera en 2023 et se poursuivra jusqu'en mars 2024 dans la nef de Nuova Sant'Agnese est dédiée à Esther Stocker. L'exposition personnelle présente au public un nouvel ensemble d'œuvres au mur et dans l'espace, pour créer un environnement immersif qui ne peut être animé que par le spectateur.

Par rapport aux premières œuvres de l'artiste italo-autrichien, nous parlons d'œuvres qui remontent au début des années 2000, des références au constructivisme, à l'Op Art, à la psychologie de la perception. Des références qui peuvent être partagées et qui trouvent une confirmation supplémentaire avec les recherches menées au niveau international dans les années 1960 et qui ont eu de larges implications pour les expositions les plus pertinentes. Les sculptures de Stocker, souvent présentées dans des volumes de taille et d'extension variables, peuvent être placées au sol, au mur ou suspendues, générant efficacement des installations environnementales ; au contraire, dans les grandes toiles à fond noir, le dynamisme des fragments géométriques rappelle le vertige généré par la profondeur cosmique dans l'ambivalence d'un processus explosif et implosif de la matière.

Chaque élément géométriquement régulier, ainsi que la grille orthogonale elle-même, principe de composition par excellence basé sur la régularité et la répétition, est soumis à un processus de déconstruction formelle, qui le désarticule, le comprime, générant des désalignements et des glissements de plans sans pour autant complètement en lui niant l'origine ordinale. Se dessine ainsi un scénario, où virtualité conceptuelle et concret physique cohabitent et s'entrechoquent, au sein duquel le visiteur déambule surpris et désorienté, comme dans un rêve d'une précision paradoxale. Ces deux éléments, sculptures et toiles, constituent la proposition d'exposition dans la nef de la Nuova Sant'Agnese : un scénario non virtuel où le spectateur déambule comme dans un rêve d'une précision paradoxale.