Les peintures et sculptures de l'installation des deux artistes toscans sont exposées du 2 juin au 26 juillet 2020 dans le Lu.CCA Lounge & Underground.

La matière qui se transforme, se contamine et devient prétexte à des réflexions sur les choses humaines et le surnaturel. Marcela Bracalenti et Isabella Scotti s'amusent à jouer avec leurs propres moyens d'expression, l'une créant des peintures-installations et l'autre des sculptures nées du mélange des matériaux les plus divers. Leurs œuvres produisent « Alchimie », comme le titre de leur exposition collective exposée au Lu.CCA Lounge & Underground du 2 juin au 26 juillet 2020 en entrée libre.

« Ceux de Marcela Bracalenti et d'Isabella Scotti - écrit le directeur du Lu.CCA Maurizio Vanni - sont deux mondes apparemment dissonants, deux styles antithétiques (l'un informel et l'autre figuratif), deux résultats esthétiques opposés. Mais si l'on suppose qu'aucun d'eux ne cherche de réponses esthétiques, la voie perceptive pourrait s'avérer encore plus intéressante. Leur approche des arts visuels est similaire en ce qu'elle se transforme en un outil qui, en cours, a à voir avec ce que nous pourrions définir comme une métamorphose, une évolution continue ou, plus simplement, un processus alchimique ».

L'aboutissement artistique de leurs oeuvres est basé sur le procédé de transmutation des métaux en or , cher à la science alchimique, selon lequel la création, corrompue par le péché originel, tend à revenir vers la perfection originelle, tout comme les métaux qui changent vers la perfection forme la plus noble de leur espèce ou de l'or. « Les compositions de Bracalenti, de plus en plus saillantes et omniprésentes - souligne Vanni - semblent tourner dans un lent vortex centripète qui attire les objets, les contamine de matière, les agrége à la surface et transmute tout par la lumière ». Ses œuvres-installations ont tendance à s'étendre en dehors des limites du support en bois et agissent comme un catalyseur pour les éléments extérieurs pour ensuite ramener l'attention sur l'intérieur de la peinture elle-même.

« Les structures sculpturales de Scotti - poursuit Vanni - pourraient être considérées comme un hymne à la nature car elles sont liées aux quatre éléments primaires. Les formes, plus ou moins figuratives et essentielles, deviennent prétextes à une investigation qui dépasse la surface des choses, qui se sublime dans l'utilisation consciente de symboles qui déplacent la perception de la sphère émotionnelle vers la sphère cérébrale. Isabella transforme la matière en une forme qui rencontre la patine chromatique et la surface pour ensuite rejoindre la lumière, la beauté suprême. Il en résulte des volumes en ronde-bosse qui n'ont pas à expliquer ou raconter quoi que ce soit, mais suggèrent des chemins de connaissance et de connaissance de soi".

Marcela Bracalenti et Isabella Scotti expérimentent la matière , l'évolution des formes et la transformation des objets . « D'une part - conclut Vanni -, dans les œuvres de Scotti, l'individu, symbole de la vie et du temps qui passe, réapparaît de manière cyclique, nous faisant réfléchir sur les questions les plus importantes de notre être ; en revanche, dans les œuvres de Bracalenti, la matière, à la fois fluide et solide, concrète et spirituelle, éphémère et éternelle, nous pousse à ne jamais rien tenir pour acquis et à ne pas nous attarder sur l'apparence des choses ".