Du 26 septembre 2025 au 25 janvier 2026, la Fondation Palazzo Strozzi et le Musée de San Marco présentent Beato Angelico, une exposition extraordinaire et unique dédiée à l'artiste emblématique de l'art du Quattrocento et l'un des principaux maîtres de l'art italien de tous les temps.

L'exposition, réalisée en collaboration entre la Fondation Palazzo Strozzi, le Ministère de la Culture - Direction régionale des musées nationaux de Toscane et le Musée de San Marco, établissant un dialogue étroit entre les institutions culturelles et le territoire, constitue l'un des événements culturels phares de 2025, célébrant un père de la Renaissance dans un parcours entre les deux sites du Palazzo Strozzi et du Musée de San Marco.

L'exposition aborde la production, le développement et l'influence de l'art de Beato Angelico et ses relations avec des peintres tels que Lorenzo Monaco, Masaccio, Filippo Lippi, mais aussi des sculpteurs tels que Lorenzo Ghiberti, Michelozzo et Luca della Robbia. Sous la direction de Carl Brandon Strehlke, conservateur émérite du Philadelphia Museum of Art, avec - pour le Musée de San Marco - Angelo Tartuferi, ancien directeur du Musée de San Marco, et Stefano Casciu, directeur régional des musées nationaux de Toscane, Beato Angelico représente la première grande exposition à Florence dédiée à l'artiste exactement soixante-dix ans après la monographie de 1955, créant ainsi un dialogue unique entre les institutions et le territoire.

Célèbre pour un langage qui, partant de l'héritage du gothique tardif, utilise les principes de l'art de la Renaissance naissante, Beato Angelico (Guido di Piero, puis Fra Giovanni da Fiesole; Vicchio di Mugello, vers 1395 - Rome, 1455) a créé des peintures célèbres pour la maîtrise de la perspective, l'utilisation de la lumière et la relation entre les figures et l'espace. L'exposition offre une occasion unique d'explorer la vision artistique extraordinaire du frère peintre en relation avec un profond sens religieux, fondé sur une méditation du sacré en connexion avec l'humain.

L'exposition réunit entre les deux sites plus de 140 œuvres entre peintures, dessins, sculptures et miniatures provenant de prestigieux musées tels que le Louvre de Paris, la Gemäldegalerie de Berlin, le Metropolitan Museum of Art de New York, la National Gallery de Washington, les Musées du Vatican, l'Alte Pinakothek de Munich, le Rijksmuseum d'Amsterdam, ainsi que des bibliothèques et collections italiennes et internationales, des églises et des institutions territoriales.