La sculpture représente la Madone intronisée avec la bénédiction Enfant sur ses genoux ; on peut supposer qu'il s'agissait d'une reine madone avec une couronne en bois, étant donné le grand trou sur la tête. Sur un socle quadrangulaire à double marche, la Madone, mutilée de la main droite, est représentée en position frontale assise sur un banc. Elle tient l'Enfant sur ses genoux, le tenant de sa main gauche. Ses cheveux sont séparés au milieu, réunis à la nuque. Elle porte une robe de couleur ocre, ornée de bandes noires aux motifs géométriques ovales rouges et bleus, alternant avec des perles rouges et ocres disposées en carrés. Ci-dessous, vous pouvez voir le bord inférieur de la tunique plissée blanche. L'Enfant a le bras droit levé et de la main gauche il tient le globe, vêtu d'une robe amarante ornée de rayures ocres avec des perles rouges et ocres. Une bande haute attache la tunique à la taille, laissant la tunique blanche découverte en dessous, ornée de rangées de perles d'amarante et d'orange. L'iconographie dérive certainement de la sculpture d'outre-Alpes et, plus précisément, de la cathédrale de Chartres, avec des références claires à l'art byzantin. La sculpture a été réalisée dans un seul bloc de bois, à l'exception du bras droit de la Vierge et des bras de l'Enfant. D'après l'analyse en laboratoire, il s'est avéré qu'il s'agissait de bois dur, probablement de cerisier, une espèce précieuse utilisée dans l'Antiquité pour des travaux importants, comme le prouve également l'utilisation de techniques très raffinées telles que l'utilisation de la feuille d'étain meccata pour la dorure.