Nacida en 1937 y extendida en Europa en los años 60 como una máquina capaz de producir instantáneas, la Polaroid revolucionó la fotografía. “Aquellos que han usado una Polaroid difícilmente pueden olvidar el olor único de la emulsión para revelar la foto o la emoción de la imagen instantánea”, escribe el historiador Matthias Harder. Aunque era pesado e incómodo, al menos hasta el modelo plegable SX-70 de 1972, aunque los famosos cartuchos eran bastante caros, la fascinación de este equipo envolvía tanto a los aficionados a los que les gustaba la idea de inmortalizar la vida en directo, como a aquellos artistas. quien conscientemente encontró una nueva estética en el medio.

Como la mayoría de las veces se trataba de un tiro robado, la combinación con la esfera del erotismo y la sexualidad era fácil: miradas indiscretas, voyeurismos insistentes, superación de tabúes e inhibiciones.Hoy, con la llegada y difusión de la tecnología digital, el problema del derroche no ya no existe, y lo que no te gusta se elimina inmediatamente. En la Polaroid, en cambio, había una especie de estética de "es la primera vez" y, sobre todo, a quienes la usaban de forma continuada les entraba un efecto bulímico que hacía imposible parar. Mario Schifano alternó el trabajo de los cuadros con miles de fotos en su estudio, algunas Polaroid, otras postales de 13×18 cm, capturando fotogramas de la tele siempre encendida o “inmortalizando” improvisadas modelos que acudían casualmente al estudio en Roma, fotos que luego retocó a mano con pinceladas nerviosas e intuitivas. Para Andy Warhol, en cambio, la Polaroid era de alguna manera funcional a la idea del cine, la necesitaba para "probar" a los actores que eran retratados en primer plano sobre un fondo neutro, pero también para capturar a la élite del cine. el jet set internacional.

Entre las celebridades fotografiadas con la Polaroid por el gurú del Pop Art, los artistas Jasper Johns, Keith Haring, la actriz Liza Minnelli, el director Paul Morrissey... Las polaroids de Andy Warhol fueron tomadas entre 1966 y 1984. En ese período el artista nunca se separó de su cámara instantánea, considerándola una extensión real de su cuerpo. Los sujetos retratados son principalmente rostros conocidos, gente corriente y frecuentadores de fábricas.Mario Schifano vivía con la televisión siempre encendida. Tomó fotografías y polaroids frente a la pantalla, luego eligió las imágenes que más le gustaban y las retocó con intervenciones de pintura. Entre los temas predilectos, las fotografías de temática erótica realizadas en la segunda mitad de la década de 1980.