El Museo di Palazzo Grimani se complace en presentar Archinto , una exposición de nuevas pinturas y esculturas de Georg Baselitz , comisariada por Mario Codognato y producida por Gagosian en colaboración con Venetian Heritage . Instalada en la planta noble del Museo , la exposición incluye doce lienzos realizados especialmente por el artista para la Sala del Portego , colocados en sus marcos originales de estuco del siglo XVIII, donde destacaron hasta el siglo XIX los retratos de la familia Grimani. Gracias a un convenio muy especial, estas obras permanecerán en préstamo a largo plazo al museo por concesión del artista , estableciéndose un diálogo continuo entre el arte clásico y el contemporáneo que enriquece aún más la oferta cultural del museo. Es la primera vez hasta la fecha que se produce una colaboración similar entre un artista contemporáneo y un museo estatal en Venecia.

Es bien conocida la aproximación vigorosa y directa de Baselitz a la creación artística, incluyendo el arte de Willem de Kooning y Philip Guston, así como otras tradiciones históricas y artísticas, entre las influencias clave de su obra. En 1969 comenzó a realizar imágenes invertidas , con el objetivo de ralentizar los procesos de creación, observación y comprensión.

Durante los últimos cincuenta años, a menudo reinterpretando y refiriéndose a su propio cuerpo de trabajo, Baselitz ha ampliado aún más su lenguaje visual con una serie de alusiones históricas y formales , mientras regresa constantemente a la figura humana como su tema principal .

En esta exposición , el artista rinde homenaje a Venecia y su rica tradición artística , por un lado, restableciendo la continuidad histórica y, por otro, señalando una ruptura entre el célebre retrato renacentista y sus equivalentes contemporáneos. El título de la exposición y sus obras hacen referencia al enigmático retrato del cardenal Filippo Archinto que Tiziano pintó en 1558 , caracterizado por una densa pincelada que confunde la figura con el fondo. Títulos como Archinto durcheinander (Archinto confuso) (2020) trasladan la sensibilidad de los Viejos Maestros a un contexto actual, mientras que el carácter fantasmagórico de las propias imágenes aluden al constante tema artístico de la mortalidad humana.