Norman Parkinson (1913-1990) fue uno de los fotógrafos más influyentes del siglo XX, un verdadero pionero en el mundo de la fotografía de moda. Nacido en Londres, comenzó su carrera fotográfica en los años '30, abriendo su estudio con solo veinte años. En los años '40 se unió al equipo de Vogue, una de las revistas más prestigiosas en el campo de la moda, donde su estilo innovador rápidamente destacó su talento. 

Norman Parkinson transformó el panorama de la fotografía de moda, introduciendo un enfoque dinámico y espontáneo en comparación con la fotografía tradicional. Mientras muchos de sus colegas tomaban fotos en estudio con luces controladas y escenarios estáticos, Parkinson prefería escenarios al aire libre, capturando a las modelos en movimiento, a menudo involucradas en actividades cotidianas o en escenarios exóticos sugerentes. Este enfoque abrió el camino a la moda como una forma de arte dinámica y en constante evolución, en sintonía con las nuevas tendencias culturales y sociales. Un amplio y complejo recorrido en el que inmortalizó la mayoría de las evoluciones estilísticas del siglo: desde la Gran Bretaña de los años '30 hasta las modas austeras de la Segunda Guerra Mundial, desde el New Look parisino de los años '50 hasta la Swinging London de los años '60, hasta el glamour y el lujo de los años '70 y '80.

Norman Parkinson es recordado como un fotógrafo que supo combinar elegancia y espontaneidad, convirtiendo cada una de sus fotos en un relato visual que trascendía la mera representación de la moda.

Su trabajo ha influenciado a generaciones de fotógrafos, sus imágenes siguen siendo hoy una referencia fundamental para comprender la evolución de la fotografía de moda a lo largo del siglo XX.