La exposición presenta, en nueve secciones, un recorrido a través del arte italiano en el período comprendido entre los años de la Gran Guerra y los primeros años de la década de 1960: desde el "Novecento" hasta el Déco, desde los "Italiens de Paris" hasta el arte de propaganda fascista, desde la Scuola Romana hasta el realismo, el abstraccionismo y lo informal.

La Colección del Monte dei Paschi di Siena y la Colección Brandi conservan de este medio siglo auténticas obras maestras, capaces de trazar el desarrollo, ciertamente no lineal y lleno de contradicciones, desviaciones y figuras heréticas, que va desde la figuración hasta su disolución: basta con mencionar los nombres de Ferrazzi, Andreotti, Carrà, Sironi, Donghi, De Pisis, Severini, Campigli, Morandi, Rosai, Viani, Levi, Mafai, Manzù, Marini, Guttuso, Afro, Scialoja, Turcato, Burri, todos autores representados con obras de gran importancia. Junto a los grandes nombres del arte italiano del siglo XX, también se exhibirá una selección considerable de artistas sieneses y en menor medida toscanos: no en una competencia imposible e inútil con los "maestros" reconocidos, sino en un diálogo abierto y a veces sorprendente.

El arte italiano del siglo pasado se caracteriza, en gran parte, por la coexistencia de una producción centrada en los grandes centros y su original dispersión en los centros más pequeños: constelaciones, precisamente, de un sistema de arte interconectado y dialéctico incluso en sus manifestaciones más individuales y distintivas. También se intentará reconstruir los eventos relacionados con las adquisiciones de las obras de la Colección del Monte dei Paschi, aún por aclarar en relación con la larga historia coleccionista de arte contemporáneo del instituto sienés. Por lo tanto, una exposición que, además de presentar obras de altísima calidad del Novecento italiano, también pretende ofrecer una contribución científica inédita al conocimiento del arte y del coleccionismo sienés del siglo pasado.