Comisariada por Giuseppe Appella

Ciento cuatro obras (pinturas, esculturas, dibujos, grabados, libros de artista, fechadas entre 1956 y 2018) seleccionadas para resaltar el nacimiento y desarrollo de un lenguaje formal preciso, paisajes interiores, paisajes “de puntos”, como él mismo los define, de aquella investigación sobre la complejidad semántica que dominó el panorama intelectual y artístico de los años sesenta, en la que el artista trabaja con su personalísima lectura de la realidad mediada por la poesía. "La poesía es como un paisaje - escribe Giulia Napoleone - toda comprensión de las cosas pasa por la poesía, un verso corresponde a todo. Mi lectura es una lectura lenta y atormentada, un difícil proceso de asimilación".
Un diálogo continuo y constante entre poesía y artes plásticas caracteriza pues su obra, desde las primeras reflexiones sobre el tema del signo de los años sesenta, inmerso en el sondeo del inmenso archivo de la tradición para sacar de él lo necesario para renovarse por experimentando, la costumbre del color, sobre todo el azul ("color versátil"), que se remonta a la segunda mitad de los años setenta, en la que la ausencia de materia hace emerger la luz del fondo del papel con delicadas transparencias.

El título de la exposición está ligado, como los dos anteriores, al cartel de la hoja Realidad en equilibrio escrito por Fausto Melotti con motivo de la exposición colectiva en la Galleria Il Segno de Roma en 1982 que exhibía, además del propio Napoleón, también Lorenzetti, Conte, Rodolfo Aricò y Giuseppe Uncini.