El título de la novena edición de Conversatorio, La Biblioteca del Mundo, hace referencia a Umberto Eco y está extraído del documental homónimo de 2022 que cuenta la historia de la legendaria biblioteca del intelectual fallecido, un lugar mítico formado por más de treinta mil volúmenes a los que el propio Eco asignó la función -compartida por bibliotecas de todo el mundo- de contenedor de la memoria de la humanidad.

La exposición, a través de un conjunto de obras dispuestas en un recorrido que parte de la fachada del Palacio Ruspoli y continúa en el patio y en los Establos, pretende restaurar una metáfora de Roma como biblioteca al aire libre, depósito del imaginario colectivo. y la cultura universal.

Aunque pertenecen a generaciones alejadas entre sí y con métodos de trabajo diferentes, los artistas invitados encuentran un denominador común en el uso del libro como "material de construcción" de la obra de arte. Un ejemplo significativo del libro utilizado en esta insólita función lo tenemos en el célebre proyecto que Étienne-Louis Boullée, padre de la llamada arquitectura parlante, concibió para la ampliación de la Sala de la Biblioteca Nacional de París (1785), donde los libros simulan los muros de ladrillo (opus latericium) sobre los que descansa la gran bóveda basilical que representa metafóricamente la Historia. Probablemente, Boullée a su vez miró la Escuela de Atenas (ca. 1509-1511), el fresco de Rafael en las Salas del Vaticano, donde bajo la bóveda de Bramante se reúnen todos los filósofos y matemáticos más famosos, autores de los libros en los que se basan. conocimiento y cultura universales. Pero es en la antigua Roma donde un libro, transformado y tallado en piedra, se convierte, por primera vez en la historia de las artes visuales, en una escultura: la Columna de Trajano (siglo II d.C.). Perteneciente a la tipología de columnas de cóclidos que, junto con los arcos de triunfo, fueron las más genuinas invenciones artísticas romanas, representa un libro de pergamino, grabado con escenas de guerra y desenrollado formando una espiral. Un elemento que define la imagen de Roma como una biblioteca al aire libre en la que los libros se componen de majestuosas ruinas y extraordinarios monumentos que narran su historia milenaria.

Conversation Piece es un ciclo de exposiciones que nace del deseo de la Fundación Memmo de monitorear constantemente la escena del arte contemporáneo de la ciudad y, en particular, la actividad de academias e institutos culturales extranjeros, donde se reúnen las nuevas generaciones de artistas de todo el mundo. A través de estas exposiciones y otras iniciativas, la Fundación Memmo quiere actuar como amplificador del trabajo de estas instituciones.

El título del ciclo está inspirado en la película de Luchino Visconti, Grupo familiar en un interior (Conversation Piece, 1974), paradigma de la comparación entre generaciones y de las relaciones de odio y amor que siempre existen entre lo antiguo y lo moderno. Conversation Piece también indica un género pictórico muy extendido entre los siglos XVII y XVIII, caracterizado por grupos de personas en conversación entre sí o atrapadas en actitudes de la vida familiar. A lo largo de las distintas ediciones, estas exposiciones, además de representar una oportunidad de comparación y diálogo con Roma, se han convertido en un fructífero momento de discusión y reflexión entre artistas y comisarios, con el objetivo de reunir diferentes energías, conocimientos y métodos. en un único contexto expositivo.