La relación entre el arte y el aprendizaje automático está evolucionando rápidamente. Hoy en día, los artistas pueden enseñar a las máquinas a generar imágenes, transfiriendo conocimientos y técnicas, y recibir de ellas la oportunidad de explorar nuevos horizontes estéticos y perceptivos. 

La instalación temporal de Quayola Machine as muse presenta una obra de la serie Storms - gracias a la colaboración entre la Fundación Ago, el artista y la Embajada de Italia en Doha que llevó a Quayola a exponer en Qatar en el Museo M7 con el apoyo de la DGCC del Ministerio de Cultura - acompañándola con dos obras de la serie Giuditta e Oloferne, ya presentes en las colecciones de la Fundación Ago. Acompaña la exhibición de esta hibridación experimental entre arte y tecnología una video-entrevista al artista. 

Quayola utiliza la tecnología como lente para explorar las tensiones y equilibrios entre fuerzas aparentemente opuestas: lo real y lo artificial, lo figurativo y lo abstracto, lo viejo y lo nuevo. A través de instalaciones inmersivas, reinterpreta el imaginario tradicional de la historia del arte. Su práctica diversificada, derivada completamente de software personalizado, incluye también performances audiovisuales, instalaciones de video inmersivas, esculturas y obras en papel. Sus obras han sido presentadas y expuestas en numerosas instituciones prestigiosas en todo el mundo, incluyendo: M7, Doha; V&A, Londres; Park Avenue Armory, Nueva York; National Art Center, Tokio; UCCA, Pekín; How Art Museum, Shanghái; SeMA, Seúl; Palais de Tokyo, París; Sonar Festival, Barcelona; Sundance Film Festival; Ars Electronica, Linz, donde en 2013 recibió el Premio Golden Nica. También es un colaborador frecuente en proyectos musicales, habiendo trabajado con compositores, orquestas y músicos como la London Contemporary Orchestra, la Orquesta Nacional de Burdeos, el Ensemble Intercontemporain, Vanessa Wagner, Jamie XX, Mira Calix, Plaid y Tale Of Us.