Para la primavera de 2026, el Laberinto della Masone presenta la exposición Ert é . El estilo es todo , a cargo de Valerio Terraroli y organizada por Elisa Rizzardi, que del 28 de marzo al 28 de junio de 2026 dará a conocer al gran público la figura de Erté, uno de los máximos exponentes del Art Déco en el mundo.

La exposición tiene como objetivo ofrecer una amplia reinterpretación de la obra de Erté, devolviendo su complejidad y modernidad y proponiendo una cuidadosa selección de la vasta producción del artista, prestando especial atención a las obras realizadas entre las décadas de los Diez, Veinte y Treinta, considerado el período más original y

afortunado de su larga actividad.

Roman Petrovič Tyrtov nace en San Petersburgo en 1892 y en 1912 se traslada muy joven a París para perseguir sus pasiones artísticas; aquí naturaliza su nombre en Romain de Tirtoff, de donde nacerá el seudónimo que lo hará famoso, Erté, de la pronunciación a la francesa de las iniciales de su nombre.

Entre 1913 y 1914 trabaja con el célebre couturier Paul Poiret; en 1915 inicia una larga y exitosa colaboración con la revista de moda Harper’s Bazaar, para la cual diseña alrededor de doscientas portadas hasta 1937, un trabajo que le permitió entrar en contacto con el mundo del espectáculo y del star system de la época, creando escenografías y trajes de escena para figuras legendarias como Mata Hari, Marion Davies y Mistinguett y para los espectáculos del célebre teatro Folies Bergère. Entre los años 20 y 30, sus ilustraciones también se publican en revistas como London News, Cosmopolitan y Vogue además de en

revistas musicales; en 1922 desembarca en Nueva York colaborando durante años con el productor teatral George White y en 1925 llega a Hollywood donde realiza escenografías y trajes para varias películas mudas.

En su larga carrera, Erté fue un artista polifacético, diseñador, escenógrafo e ideador de trajes teatrales, pero también creador de joyas e ilustrador para las más importantes revistas internacionales de moda en la París de los años Diez y Veinte. Erté supo sintetizar en un lenguaje elegante e inconfundible los elementos estilísticos y decorativos más característicos de la modernidad entre las dos guerras, convirtiéndose en uno de los intérpretes más sofisticados, y hasta el día de hoy es considerado una de las figuras emblemáticas del gusto Art Déco, cuyas obras se encuentran en numerosos museos, desde el Metropolitan Museum of Art de Nueva York hasta el LACMA de Los Ángeles y el Victoria and Albert Museum de Londres.