A pesar del uso comprobado de Giacomo Ceruti de los grabados como modelo para sus pinturas, nunca se le ha dado el espacio adecuado a este fascinante, aunque singular, capítulo cerutiano. Definir el papel que jugaron las estampas en el laboratorio creativo del pintor de los "pitocchi", como lo hace esta exposición, es en cambio crucial para comprender hasta qué punto la inseparable relación entre pintura y realidad llegó a la producción de Ceruti.

La exposición pretende abrir una ventana al poco conocido taller de Giacomo Ceruti. La exposición ilustra, pues, cómo el artista, a lo largo de su carrera, extrajo sugerencias más o menos puntuales del infinito repertorio calcográfico, dando continuidad a una práctica recurrente entre los pintores de género, pero ejercitándola siempre de una forma inédita y exclusiva, incluso revolucionaria si se compara con la tradición del siglo XVII o a la obra pictórica de sus contemporáneos. Para comprender las razones que llevaron a un "pintor de la realidad" como Ceruti a recurrir con tanta frecuencia a fuentes figurativas preexistentes, la exposición mostrará grabados de invenciones de Tiziano Vecellio, Paolo Caliari conocido como il Veronese, Pietro Testa y Nicolaes Pietersz. Berchem, cuyos d'après se mencionan en el inventario post mortem de las posesiones del pintor. La exposición también examinará los préstamos de Ceruti de los grabados de Jacques Callot y Johann Heinrich Ross, utilizados por el artista milanés como modelo para edificios y caricaturas en escenas de la vida popular. Para terminar, se reservará una atención especial a los grabados de temática religiosa, mitológica y literaria, o más bien a las estampas de Boucher, Lancret y Piazzetta, utilizadas por Ceruti en los ciclos encargados por Calderara y Busseti.