EL CÓDIGO – Sección 1

La investigación artística parte del código musical, que sufre una larga serie de alteraciones. Inicialmente el artista juega con las notas, agregando líneas y prolongando otras, reemplazando las partes de cuerpo completo (cabezas) por cuadrados de varios colores. Posteriormente, las alteraciones se vuelven cada vez más significativas y el lenguaje musical es cada vez más abstracto, pero conserva los valores originales de las notas. El artista obtiene un conjunto de elementos primarios, capaces de relacionarse entre sí y con una fuerte identidad visual. Superpone y gira 180° dos elementos primarios del mismo tipo, definiendo un nuevo conjunto de elementos llamados "complejos", que también adquieren un nuevo valor musical.

EL CÓDIGO – Sección 1

La investigación artística parte del código musical, que sufre una larga serie de alteraciones. Inicialmente el artista juega con las notas, agregando líneas y prolongando otras, reemplazando las partes de cuerpo completo (cabezas) por cuadrados de varios colores. Posteriormente, las alteraciones se vuelven cada vez más significativas y el lenguaje musical es cada vez más abstracto, pero conserva los valores originales de las notas. El artista obtiene un conjunto de elementos primarios, capaces de relacionarse entre sí y con una fuerte identidad visual. Superpone y gira 180° dos elementos primarios del mismo tipo, definiendo un nuevo conjunto de elementos llamados "complejos", que también adquieren un nuevo valor musical.

LA ESTRUCTURA - Sección 2

Para ordenar los "elementos complejos" en el espacio y favorecer sus relaciones, el artista inicia el estudio de las estructuras. La idea básica es crear estructuras con múltiples niveles superpuestos, correspondientes a la superposición vertical de sonidos, propia de la estructura armónica de la música. De las partituras de batería sólo considera las líneas del pentagrama, recortadas para obtener módulos útiles. Superpuestos en múltiples niveles y girados en diferentes ángulos, los módulos crean la estructura definitiva. A cada nivel corresponden "elementos complejos" de tamaño similar. En el nivel más profundo pertenecen elementos pequeños, en los niveles superficiales elementos cada vez más grandes. La composición bidimensional adquiere un evidente carácter perspectivo. La variación en el tamaño de las formas también corresponde a la variación en el valor musical.

LA ESTRUCTURA - Sección 2

Para ordenar los "elementos complejos" en el espacio y favorecer sus relaciones, el artista inicia el estudio de las estructuras. La idea básica es crear estructuras con múltiples niveles superpuestos, correspondientes a la superposición vertical de sonidos, propia de la estructura armónica de la música. De las partituras de batería sólo considera las líneas del pentagrama, recortadas para obtener módulos útiles. Superpuestos en múltiples niveles y girados en diferentes ángulos, los módulos crean la estructura definitiva. A cada nivel corresponden "elementos complejos" de tamaño similar. En el nivel más profundo pertenecen elementos pequeños, en los niveles superficiales elementos cada vez más grandes. La composición bidimensional adquiere un evidente carácter perspectivo. La variación en el tamaño de las formas también corresponde a la variación en el valor musical.

LA ESTRUCTURA - Sección 2

Para ordenar los "elementos complejos" en el espacio y favorecer sus relaciones, el artista inicia el estudio de las estructuras. La idea básica es crear estructuras con múltiples niveles superpuestos, correspondientes a la superposición vertical de sonidos, propia de la estructura armónica de la música. De las partituras de batería sólo considera las líneas del pentagrama, recortadas para obtener módulos útiles. Superpuestos en múltiples niveles y girados en diferentes ángulos, los módulos crean la estructura definitiva. A cada nivel corresponden "elementos complejos" de tamaño similar. En el nivel más profundo pertenecen elementos pequeños, en los niveles superficiales elementos cada vez más grandes. La composición bidimensional adquiere un evidente carácter perspectivo. La variación en el tamaño de las formas también corresponde a la variación en el valor musical.

LA COMPOSICIÓN - Sección 3

La composición representa el paso final en la búsqueda estética del nuevo lenguaje y permite obtener la obra visual completa. Habiendo cumplido la función de organizar los "elementos complejos" en el espacio, el artista oculta la estructura para poder apreciar todas las interacciones que se crean entre los diversos elementos de los diferentes niveles. Logra composiciones intrincadas de “elementos complejos” flotantes. La técnica utilizada para la realización de las obras es el "papier collé", que garantiza un alto grado de fidelidad, difícil de conseguir con las técnicas tradicionales.

LA COMPOSICIÓN - Sección 3

La composición representa el paso final en la búsqueda estética del nuevo lenguaje y permite obtener la obra visual completa. Habiendo cumplido la función de organizar los "elementos complejos" en el espacio, el artista oculta la estructura para poder apreciar todas las interacciones que se crean entre los diversos elementos de los diferentes niveles. Logra composiciones intrincadas de “elementos complejos” flotantes. La técnica utilizada para la realización de las obras es el "papier collé", que garantiza un alto grado de fidelidad, difícil de conseguir con las técnicas tradicionales.

LA COMPOSICIÓN - Sección 3

La composición representa el paso final en la búsqueda estética del nuevo lenguaje y permite obtener la obra visual completa. Habiendo cumplido la función de organizar los "elementos complejos" en el espacio, el artista oculta la estructura para poder apreciar todas las interacciones que se crean entre los diversos elementos de los diferentes niveles. Logra composiciones intrincadas de “elementos complejos” flotantes. La técnica utilizada para la realización de las obras es el "papier collé", que garantiza un alto grado de fidelidad, difícil de conseguir con las técnicas tradicionales.

LA COMPOSICIÓN - Sección 3

La composición representa el paso final en la búsqueda estética del nuevo lenguaje y permite obtener la obra visual completa. Habiendo cumplido la función de organizar los "elementos complejos" en el espacio, el artista oculta la estructura para poder apreciar todas las interacciones que se crean entre los diversos elementos de los diferentes niveles. Logra composiciones intrincadas de “elementos complejos” flotantes. La técnica utilizada para la realización de las obras es el "papier collé", que garantiza un alto grado de fidelidad, difícil de conseguir con las técnicas tradicionales.

LA INTERACCIÓN – Sección 4

Paralelamente a la búsqueda visual, comienza la búsqueda musical. La intención del artista es obtener nueva música a partir de las composiciones visuales creadas. Las dificultades de decodificación exigen la concepción de nuevas formas visuales, que permitan crear caminos dentro de la pintura, que pueden traducirse en pistas musicales rítmicas, útiles para el desarrollo de melodías experimentales.

FUNDAMENTOS - Sección 5

Culminación de la experimentación artística: la investigación visual, documentada por las cuatro obras presentes en esta sección, constituye el mapa para la producción musical y dancística, en una completa fusión e integración de los diferentes lenguajes. La performance, grabada en el DanceHaus de Susanna Beltrami en Milán, representa la capacidad de aprendizaje de un organismo vivo: de la obra de arte visual, el artista deriva las trayectorias que los bailarines deben seguir fielmente a diferentes velocidades. Las trayectorias, reproducidas en el suelo, son secuencias de valores de duración musical, utilizadas para componer la banda sonora original y determinar los movimientos de los bailarines, en perfecta sincronía entre gráfica, sonido y movimiento.

FUNDAMENTOS - Sección 5

Culminación de la experimentación artística: la investigación visual, documentada por las cuatro obras presentes en esta sección, constituye el mapa para la producción musical y dancística, en una completa fusión e integración de los diferentes lenguajes. La performance, grabada en la DanceHaus de Susanna Beltrami en Milán, representa la capacidad de aprendizaje de un organismo vivo: de la obra de arte visual, el artista deriva las trayectorias que los bailarines deben seguir fielmente a diferentes velocidades. Las trayectorias, reproducidas en el suelo, son secuencias de valores de duración musical, utilizadas para componer la banda sonora original y determinar los movimientos de los bailarines, en perfecta sincronía entre gráfica, sonido y movimiento.

FUNDAMENTOS - Sección 5

Culminación de la experimentación artística: la investigación visual, documentada por las cuatro obras presentes en esta sección, constituye el mapa para la producción musical y dancística, en una completa fusión e integración de los diferentes lenguajes. La performance, grabada en la DanceHaus de Susanna Beltrami en Milán, representa la capacidad de aprendizaje de un organismo vivo: de la obra de arte visual, el artista deriva las trayectorias que los bailarines deben seguir fielmente a diferentes velocidades. Las trayectorias, reproducidas en el suelo, son secuencias de valores de duración musical, utilizadas para componer la banda sonora original y determinar los movimientos de los bailarines, en perfecta sincronía entre gráfica, sonido y movimiento.

FUNDAMENTOS - Sección 5

Culminación de la experimentación artística: la investigación visual, documentada por las cuatro obras presentes en esta sección, constituye el mapa para la producción musical y dancística, en una completa fusión e integración de los diferentes lenguajes. La performance, grabada en la DanceHaus de Susanna Beltrami en Milán, representa la capacidad de aprendizaje de un organismo vivo: de la obra de arte visual, el artista deriva las trayectorias que los bailarines deben seguir fielmente a diferentes velocidades. Las trayectorias, reproducidas en el suelo, son secuencias de valores de duración musical, utilizadas para componer la banda sonora original y determinar los movimientos de los bailarines, en perfecta sincronía entre gráfica, sonido y movimiento.

FUNDAMENTOS - Sección 5

Culminación de la experimentación artística: la investigación visual, documentada por las cuatro obras presentes en esta sección, constituye el mapa para la producción musical y dancística, en una completa fusión e integración de los diferentes lenguajes. La performance, grabada en el DanceHaus de Susanna Beltrami en Milán, representa la capacidad de aprendizaje de un organismo vivo: de la obra de arte visual, el artista deriva las trayectorias que los bailarines deben seguir fielmente a diferentes velocidades. Las trayectorias, reproducidas en el suelo, son secuencias de valores de duración musical, utilizadas para componer la banda sonora original y determinar los movimientos de los bailarines, en perfecta sincronía entre gráfica, sonido y movimiento.