Del 27 de septiembre al 30 de noviembre de 2025, Palazzo Chigi en Ariccia (RM), acoge la exposición "Los Tommasi Ferroni. Excentricidades y rarezas de la pintura virtuosa", a cargo de Mariaimma Gozzi y Francesco Petrucci.

La exposición acoge las obras de los artistas Riccardo, Elena y Giovanni Tommasi Ferroni, en la exclusividad de los refinados lenguajes pictóricos y en la peculiaridad del montaje ad hoc en las salas del prestigioso palacio, que reúne alrededor de sesenta obras, entre pinturas y dibujos, y denota, por sí misma, una fuerte connotación identitaria en la autenticidad de los diferentes estilos y momentos históricos.

La llama unificadora y emergente de los cuadros de los Tommasi Ferroni es la práctica imprescindible del dibujo académico, el culto, exigente, manierista. Un comienzo de Riccardo, que se refleja en los hijos Elena y Giovanni, pero interpretado por ellos siguiendo su propia creatividad visionaria e inventiva, leitmotiv de toda la exposición.

Riccardo Tommasi Ferroni (Pietrasanta 1934 - Pieve di Camaiore 2000), destacado exponente de una familia de artistas, es considerado por la crítica el precursor del regreso a la gran pintura, el paladín de la recuperación de la técnica sustentada por la rigurosidad del dibujo constructivo, siguiendo la estela de Pietro Annigoni.

La discontinuidad que las vanguardias habían creado a principios del siglo pasado en comparación con la tradición milenaria del aprendizaje en los talleres y luego en las academias, lo llevó, en una búsqueda obsesiva de la forma, a desarrollar un lenguaje absolutamente individual, inmediatamente reconocible, sin precedentes ni paralelos.

Su forma expresiva, hecha de complejidad compositiva, elegancia extenuada, exaltación de la belleza - especialmente femenina -, tiene como tema principal el Tiempo, un Cronos filosófico magno-griego, en una visión diacrónica, donde pasado, presente y futuro conviven simultáneamente.

En muchas de sus pinturas emerge el sentido del tiempo que transcurre, la metamorfosis de las cosas y las personas, la juventud y la vejez, la vitalidad y la decadencia, con un trasfondo trágico de la inevitabilidad del destino que tiene sus raíces en el pensamiento griego, en esa clasicidad que a través de su pintura quisiera hacer revivir.