A partir del sábado 27 de agosto y hasta el 8 de enero de 2023, la Galería de Arte Cívica Francesco Podesti acogerá las obras maestras de la Galería de Arte de Johannesburgo: entre los artistas expuestos estarán Monet, Signac, Courbet, Degas, Sisley, Derain, Picasso, Matisse , Modigliani , Bacon, Warhol.

El título de la exposición explica la complejidad y el interés de la operación que, gracias al trabajo de los curadores Simona Bartolena y Stefano Zuffi , traerá sesenta y tres obras a la capital de Marche, que serán distribuidas, dentro de la Pinacoteca, en un recorrido integrado con el de la colección permanente. La historia que se ofrecerá al visitante no sólo será la de un largo, compuesto y muy importante segmento de la historia del arte a nivel internacional, a través de las obras de algunos de los artistas más importantes de todos los tiempos, sino que también trazar el perfil cultural, para los más inéditos, de una ciudad joven y dinámica, en la que, junto a las propuestas culturales, históricas y naturales más famosas, hay una escena artística y un museo, de los cuales la Galería de Arte de Johannesburgo es uno de los principales principales expresiones, capaces de comunicarse de igual a igual con los más afamados círculos artísticos internacionales.

La exposición refleja en realidad la trayectoria de crecimiento artístico-cultural de la ciudad de Johannesburgo y en particular de la Johannesburg Art Gallery (Jag), fundada en los años 10 de 1900 por la coleccionista Dorothea Sarah Florence Alexandra Ortlepp Phillips, más conocida como Lady Florence Phillips, con la intención de transformar un centro minero, crecido en torno a la riqueza de sus yacimientos, en una ciudad basada en los modelos de las capitales europeas, con un museo que no fuera sólo un espacio para coleccionar obras de arte y exhibirlas, sino un espacio para la sociedad civil.

El primer apartado de la exposición está dedicado a la escena inglesa del siglo XIX , muy presente en los fondos del museo no sólo por la estrechísima vinculación de la sociedad que dio vida a la Galería de Arte con los ambientes británicos, sino también porque se han realizado algunas donaciones. enriqueció aún más la colección con obras victorianas y prerrafaelitas.

El segundo apartado recorre la escena francesa del siglo XIX , desde la experiencia de los barbizonniers -bien representada por un paisaje poético de Corot- al realismo de Courbet -presente en la exposición con una espléndida mirada a los acantilados de Étretat-, pasando por llegan, pasando por Monet, Sisley y Degas, hasta las generaciones del postimpresionismo. Una sección heterogénea, que incluye algunas décadas de pintura pero una sorprendente variedad de lenguajes, que sugiere un camino conocido pero siempre interesante, que parte de la investigación sobre la realidad de los grandes padres del movimiento, continúa en los años dorados del impresionismo. para llegar a quienes, a fuerza de la experimentación formal y las conquistas de la nouvelle peinture, han ido más allá, abriendo las puertas al siglo XX. Presentes en la sección, además de las personalidades clave de este punto de inflexión de época, como Cézanne y Van Gogh, también artistas como Signac, Le Sidaner, Vuillard, Bonnard y otros.

La tercera sección la ocupa el núcleo del museo más reciente del siglo XX , donde están representados los protagonistas de la escena de principios del siglo XX: de Derain a Picasso, de Modigliani a Matisse. El camino continúa luego de la Segunda Guerra Mundial, con obras de importantes maestros del panorama internacional, entre las que destaca un doloroso retrato de Francis Bacon. Otro apartado está dedicado a la escena sudafricana , el arte del mundo de Lady Phillips. Las obras expuestas están firmadas por artistas bien representativos de un contexto que siempre ha luchado entre diferentes culturas, dividido entre tradiciones locales e influencias europeas.