Antonio Carlini (Treviso, 28. März 1859 - 27. Juli 1945) kann das Wahrzeichen jener Künstler sein, die, obwohl sie sehr bemerkenswert sind, den Ruhm mehr ihren Taten als ihren Schöpfungen verdanken. Obwohl Carlini ein sehr guter und produktiver Bildhauer, Meister von Arturo Martini, ist, ist er vor allem für sein bahnbrechendes Engagement für den Schutz des künstlerischen Erbes bekannt und gefeiert.

In seinen frühen Zwanzigern beteiligte er sich 1883 zusammen mit Luigi Bailo, Augusto Serena und Girolamo Botter an der Rettung des Freskenzyklus mit den Geschichten der Heiligen Ursula von Tomaso da Modena, der heute im Museum Santa Caterina ausgestellt ist Gefahr, mit dem Abriss der Kirche Santa Margherita für immer verloren zu gehen. Die umfangreiche Dokumentation der urbs picta ist auch Antonio Carlini zu verdanken: Seine Blätter, die im Auftrag des Bailo in der Bibliothek „Giovanni Comisso“ in Treviso aufbewahrt werden, lassen uns die Konsistenz, die Themen und die Farben vieler bemalter Fassaden erkennen von die heute verlorene Stadt aus dem Mittelalter und der Renaissance.

Sein Einsatz für den Schutz der Loggia dei Cavalieri war entscheidend, ein Verdienst, das so groß war, dass es ihn fast seine ursprüngliche Berufung als Künstler vergessen ließ. Ohne diese Rolle von Carlini zu unterschätzen, zielt die Ausstellung, die das Bailo-Museum für ihn vom 10. Dezember 2022 bis 26. März 2023 reserviert und von Fabrizio Malachin kuratiert wird, darauf ab, die Aufmerksamkeit auf den Bildhauer zu lenken: einen vollständigen Künstler, der in neokanovischen Positionen platziert ist, aber dennoch fähig ist von absoluter gestalterischer Originalität Erstmals zusammengeführt werden mehr als 60 Büsten, Hochreliefs, Medaillen. Beispiele einer wahrhaft frenetischen künstlerischen Tätigkeit, die allein von der Bildhauerei in verschiedene Bereiche ausstrahlte. Sein Beispiel ist das Projekt der Wallfahrtskirche Madonna del Monte in San Zenone degli Ezzelini. Seine vielen Interventionen mit patriotischem Thema, vom Beinhaus-Denkmal zum Gedenken an die päpstlichen Dragoner in Cornuda bis zu den Grabsteinen von Mazzini und Cavallotti in Rovigo oder wiederum zu den Bronzemedaillons von Mazzini und Cavour in der Loggia del Comune , in Conegliano. Aber auch an wichtige Restaurierungsarbeiten im Trentino erinnert er sich.

Eine weitere Leidenschaft gilt der Keramik: Für die Manufaktur „Gregorj“ in Treviso schuf er in den Jahren zwischen dem Ende des 19. Jahrhunderts und den ersten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts zahlreiche Vasen. Berühmt sind die mit mittelalterlichen Darstellungen geschmückten, die 1911 auf der Internationalen Ausstellung in Rom gefeiert wurden. „Carlini-Bildhauer fügt sich – so Kurator Malachin – in die ideelle Geschichte der venezianischen Bildhauerei (die angesichts ihrer Protagonisten absolut nicht nur regional ist) als Bindeglied ein Verbindung zwischen zwei Welten, Antonio Canova und Arturo Martini, durch Luigi Borro, der der Lehrer unseres Antonios war. Canova – Borro – Carlini – Martini sind somit durch einen idealen gemeinsamen Faden verbunden, der es uns ermöglicht, die Entwicklung der Sprache der modernen Skulptur zu entdecken und Martini besser zu verstehen, der seine außergewöhnliche innovative Kunst auch als Reaktion auf Carlinis Regeln entwickelt hat“.