Freitag, 20. Februar um 18:00 Uhr im Museo Crocetti in Rom wird die Gruppenausstellung Ein Raum des Austauschs und der Verbindungen. Formen der zeitgenössischen japanischen Kunst auf der italienischen Halbinsel eröffnet, kuratiert von Alberto Dambruoso und Mayumi Miyazawa mit der Beteiligung der Künstler Nobushige Akiyama, Yuriko Damiani, Uemon Ikeda, Machiko Kodera, Hidetoshi Nagasawa, Kyoji Nagatani, Yoshin Ogata, Naoya Takahara, Sahoko Takahashi, Kan Yasuda.

Das Ausstellungsprojekt ist Teil der Feierlichkeiten zum 160. Jahrestag des Beginns der diplomatischen Beziehungen zwischen Italien und Japan und ist den zeitgenössischen japanischen Künstlern gewidmet, die Italien als bevorzugten Ort für Ausbildung, Forschung und kreative Synthese gewählt haben. Die Initiative bietet eine ideale Gelegenheit, den tiefen kulturellen Dialog und das künstlerische Herz der fruchtbaren Beziehungen zwischen den beiden Ländern zu feiern, im Zeichen der Kunst und ästhetischen Forschung, mit der Beteiligung von zehn international renommierten japanischen Künstlern, die ihren Weg in Italien gegangen sind, ohne die Verbindung zur Ursprungskultur jemals zu kappen.

Die Ausstellung präsentiert künstlerische Praktiken, die von Malerei über Keramik, Installation, Performance und Skulptur reichen, einschließlich auch von Projekten und Werken auf großformatigem Papier. Es entsteht eine reiche Vielfalt an Wegen, die Experimente, Erinnerungen, Identität und Gegenwart durchlaufen. Die Ausstellung ruft die Einfachheit des Daseins hervor: In der Poetik der Künstler liegt die Schöpfung nicht im Hinzufügen oder Wegnehmen, sondern in der Kraft der Kontemplation, verstanden als Akt, der das Erhabene nicht als entferntes Ideal, sondern als authentische Präsenz offenbart.

Die Fondazione Venanzo Crocetti hat eine tiefe Verbindung zum Japan über die Zeit hinweg, verwurzelt in der Figur des Meisters, der ihr den Namen gab. Schon seit den siebziger Jahren erkannte Crocetti im Land der aufgehenden Sonne einen Ort der Inspiration und des Austauschs, indem er in Tokio, Osaka, Sendai, Sapporo und anderen kulturellen Zentren ausstellte und dauerhafte künstlerische Beziehungen festigte. Zu den symbolischen Werken dieses Dialogs gehört die große Reitergruppe  Der junge Ritter des Friedens, dessen internationale Reise 1989 in Hiroshima begann und als Botschaft der Eintracht zwischen den Völkern diente. Nach Italien ist Japan das Land, das die meisten seiner Werke beherbergt, die in bedeutenden Museen und öffentlichen Räumen aufbewahrt werden.

Das Projekt wurde von der Fondazione Venanzo Crocetti mit Unterstützung des Ministero della Cultura und der Schirmherrschaft der Botschaft von Japan, der Fondazione Italia Giappone und des Istituto Giapponese di Cultura di Rom realisiert. 

展覧会 交流とつながりの空間 イタリア半島における日本の現代美術のかたち

クロチェッティ美術館

20. Februar 2026 - 31. März 2026 20. Februar 2026 (Freitag) 18:00 Uhr

Im Museo Crocetti in Rom wird die Ausstellung "Ein Raum des Austauschs und der Verbindungen - Formen der zeitgenössischen japanischen Kunst auf der italienischen Halbinsel" eröffnet. Diese Ausstellung, kuratiert von Alberto Dambruoso und Mayumi Miyazawa, umfasst die Teilnahme der Künstler Nobushige Akiyama, Yuriko Damiani, Uemon Ikeda, Machiko Kodera, Hidetoshi Nagasawa, Kyoji Nagatani, Yoshin Ogata, Naoya Takahara, Sahoko Takahashi, Kan Yasuda. Als Teil der Feierlichkeiten zum 160. Jahrestag der Aufnahme diplomatischer Beziehungen zwischen Italien und Japan konzentriert sich die Ausstellung auf zeitgenössische japanische Künstler, die Italien als bevorzugten Ort für Ausbildung, Forschung und kreative Synthese gewählt haben. 

Dieses Projekt bietet eine ideale Gelegenheit, die reiche kulturelle Beziehung und das künstlerische Herz der fruchtbaren Beziehungen zwischen den beiden Ländern zu feiern, im Zeichen der Kunst und ästhetischen Forschung. Die teilnehmenden Künstler, die international anerkannt sind, haben ihren eigenen kreativen Weg in Italien gefunden und dabei stets eine Verbindung zur Ursprungskultur aufrechterhalten.

Die Ausstellung präsentiert eine Vielzahl künstlerischer Praktiken, die von Malerei über Keramik, Installation, Performance und Skulptur reichen, einschließlich großformatiger Papierarbeiten und Projekte. Es entsteht ein reiches Spektrum an kreativen Wegen, die Experimente, Erinnerungen, Identität und Gegenwart umfassen. Die Ausstellung ruft die Einfachheit des D