Die Fondazione Donnaregina für zeitgenössische Kunst - das Madre-Museum präsentiert Vai, vai, Saudade, eine kollektive Ausstellung, die eine poetische Reise in Form einer Serie von Geschichten über die Kunst in Brasilien seit dem Zweiten Weltkrieg bietet. Es handelt sich um "Reiseaufzeichnungen", die sich zu einem freien Ausstellungsrundgang verbinden, der durch formale und konzeptionelle, spirituelle und irdische, politische und geografische Themen miteinander verbunden ist und auf einer Erzähllogik basiert, die der eines in Kapitel unterteilten Romans ähnelt. Die Ausstellung berührt dringende Fragen des brasilianischen Festlandes, der Moderne und der Gegenwart und trägt den Titel einer Samba von Heitor dos Prazeres (Rio de Janeiro, 1898 - 1966), einem Künstler aus Rio, der 1964 zu den ersten gehörte, die von der Militärdiktatur zensiert wurden.

Organisiert von Vereinigungen, manchmal unerwartet, und Dialogen zwischen Künstlern, beginnt Vai, vai, Saudade mit einem ersten Kapitel, das den Vergleich zwischen dem Werk Livro da Arquitetura (1959-60) von Lygia Pape (Nova Friburgo, 1927 - Rio de Janeiro, 2004) darstellt, das die Geschichte des Menschen als Schöpfer von Zivilisationen durch ein Inventar architektonischer Archetypen und einen heiligen Weg des Künstlers aus der Region Acre, Hélio Melo (Vila Antimari, 1926 - Goiânia, 2001), beschreibt, der die Zerstörung seiner natürlichen Umgebung durch denselben "zivilisierten" Menschen durch Metaphern und poetische Allegorien erzählt. Die Ausstellung endet mit der Serie Era uma vez a Amazônia von Jaider Esbell (Normandia, Rorania, 1979 - San Paolo, 2021), in der der Künstler vom Verarmen der Lebensbedingungen der Ureinwohner des Amazonas und von der ungewissen Zukunft dieses Landes erzählt, das seit Generationen im Einklang mit seinem Ökosystem gelebt hat.

Vom Ende der Sklaverei, die erst 1888 abgeschafft wurde, über die Masseneinwanderung aus Ländern wie Italien, Libanon, Japan und Deutschland bis hin zum jüngsten Bolsonarismus hat Brasilien zwischen Positivismus und Demokratie, Diktatur und Zensur, Frustration und Hoffnung gelebt, ohne jemals den typischen widerstandsfähigen Geist der Länder aufzugeben, die eine koloniale Geschichte erlebt haben. Ein Land, das den Kampf für die Rechte der Ureinwohner und Afrobrasilianer in die ganze Welt exportiert hat und sich zum Bollwerk humanistischer und demokratischer Werte gemacht hat. Das Ziel dieser Ausstellung ist es daher, Brasilien als fruchtbaren Boden für Ideen und künstlerische Revolutionen zu präsentieren, ein Land, das eine Identität aufgebaut hat, die auf der Wertschätzung des Multikulturalismus und der Verschmelzung verschiedener Sprachen basiert und eurozentrische Sichtweisen herausfordert, um eine Kunstgeschichte in eine einzige Richtung zu lenken: Brasilien gehört seit Beginn des letzten Jahrhunderts zu den großen Akteuren der Avantgarde auf der Weltbühne, und es gibt keine Avantgarde ohne die Betrachtung der ursprünglichen oder einfach als populär betrachteten Kulturen.