DER KODEX – Abschnitt 1

Die künstlerische Recherche geht vom musikalischen Code aus, der einer langen Reihe von Veränderungen unterzogen wird. Zunächst spielt der Künstler mit den Tönen, fügt Linien hinzu und verlängert andere, ersetzt die vollmundigen Teile (Köpfe) durch verschiedenfarbige Quadrate. In der Folge werden die Veränderungen immer bedeutender und die Musiksprache wird zunehmend abstrakter, behält aber die ursprünglichen Werte der Noten bei. Der Künstler erhält eine Reihe von Primärelementen, die in der Lage sind, sich aufeinander zu beziehen und eine starke visuelle Identität aufweisen. Es überlagert und dreht um 180° zwei primäre Elemente des gleichen Typs, wodurch eine neue Gruppe von Elementen definiert wird, die als "Komplexe" bezeichnet werden und auch einen neuen musikalischen Wert erhalten.

DER KODEX – Abschnitt 1

Die künstlerische Recherche geht vom musikalischen Code aus, der einer langen Reihe von Veränderungen unterzogen wird. Zunächst spielt der Künstler mit den Noten, fügt Linien hinzu und verlängert andere, ersetzt die vollmundigen Teile (Köpfe) durch verschiedenfarbige Quadrate. In der Folge werden die Veränderungen immer deutlicher und die Musiksprache wird zunehmend abstrakter, behält aber die ursprünglichen Werte der Noten bei. Der Künstler erhält eine Reihe von Primärelementen, die in der Lage sind, sich aufeinander zu beziehen und eine starke visuelle Identität aufweisen. Es überlagert und dreht um 180° zwei primäre Elemente des gleichen Typs, wodurch eine neue Gruppe von Elementen definiert wird, die als "Komplexe" bezeichnet werden und auch einen neuen musikalischen Wert erhalten.

DIE STRUKTUR - Abschnitt 2

Um die "komplexen Elemente" im Raum zu ordnen und ihre Beziehungen zu fördern, beginnt der Künstler mit dem Studium der Strukturen. Die Grundidee besteht darin, Strukturen mit mehreren überlagerten Ebenen zu schaffen, die der für die harmonische Struktur von Musik typischen vertikalen Überlagerung von Klängen entsprechen. Von den Schlagzeugpartituren berücksichtigt er nur die Zeilen der Daube, die beschnitten werden, um nützliche Module zu erhalten. Auf mehreren Ebenen überlappend und in verschiedenen Winkeln gedreht, bilden die Module die endgültige Struktur. Auf jeder Ebene entsprechen "komplexe Elemente" ähnlicher Größe. Auf der tiefsten Ebene gehören kleine Elemente, auf den oberflächlichen Ebenen immer größere Elemente. Die zweidimensionale Komposition erhält einen deutlich perspektivischen Charakter. Die Variation in der Größe der Formen entspricht auch der Variation im musikalischen Wert.

DIE STRUKTUR - Abschnitt 2

Um die "komplexen Elemente" im Raum zu ordnen und ihre Beziehungen zu fördern, beginnt der Künstler mit dem Studium der Strukturen. Die Grundidee besteht darin, Strukturen mit mehreren überlagerten Ebenen zu schaffen, die der für die harmonische Struktur von Musik typischen vertikalen Überlagerung von Klängen entsprechen. Von den Schlagzeugpartituren berücksichtigt er nur die Zeilen der Daube, die beschnitten werden, um nützliche Module zu erhalten. Auf mehreren Ebenen überlappend und in verschiedenen Winkeln gedreht, bilden die Module die endgültige Struktur. Auf jeder Ebene entsprechen "komplexe Elemente" ähnlicher Größe. Auf der tiefsten Ebene gehören kleine Elemente, auf den oberflächlichen Ebenen immer größere Elemente. Die zweidimensionale Komposition erhält einen deutlich perspektivischen Charakter. Die Variation in der Größe der Formen entspricht auch der Variation im musikalischen Wert.

DIE STRUKTUR - Abschnitt 2

Um die "komplexen Elemente" im Raum zu ordnen und ihre Beziehungen zu fördern, beginnt der Künstler mit dem Studium der Strukturen. Die Grundidee besteht darin, Strukturen mit mehreren überlagerten Ebenen zu schaffen, die der für die harmonische Struktur von Musik typischen vertikalen Überlagerung von Klängen entsprechen. Von den Schlagzeugpartituren berücksichtigt er nur die Zeilen der Daube, die beschnitten werden, um nützliche Module zu erhalten. Auf mehreren Ebenen überlappend und in verschiedenen Winkeln gedreht, bilden die Module die endgültige Struktur. Auf jeder Ebene entsprechen "komplexe Elemente" ähnlicher Größe. Auf der tiefsten Ebene gehören kleine Elemente, auf den oberflächlichen Ebenen immer größere Elemente. Die zweidimensionale Komposition erhält einen deutlich perspektivischen Charakter. Die Variation in der Größe der Formen entspricht auch der Variation im musikalischen Wert.

DIE ZUSAMMENSETZUNG - Abschnitt 3

Die Komposition stellt den letzten Schritt in der ästhetischen Erforschung der neuen Sprache dar und ermöglicht es, das vollständige visuelle Werk zu erhalten. Nachdem der Künstler die Funktion der Organisation der "komplexen Elemente" im Raum erfüllt hat, verbirgt er die Struktur, um alle Wechselwirkungen zu erkennen, die zwischen den verschiedenen Elementen der verschiedenen Ebenen entstehen. Er schafft komplizierte Kompositionen aus schwebenden „komplexen Elementen“. Die für die Realisierung der Werke verwendete Technik ist das "Papier Collé", das ein hohes Maß an Wiedergabetreue garantiert, das mit traditionellen Techniken nur schwer zu erreichen ist.

DIE ZUSAMMENSETZUNG - Abschnitt 3

Die Komposition stellt den letzten Schritt in der ästhetischen Erforschung der neuen Sprache dar und ermöglicht es, das vollständige visuelle Werk zu erhalten. Nachdem der Künstler die Funktion der Organisation der "komplexen Elemente" im Raum erfüllt hat, verbirgt er die Struktur, um alle Wechselwirkungen zu erkennen, die zwischen den verschiedenen Elementen der verschiedenen Ebenen entstehen. Er schafft komplizierte Kompositionen aus schwebenden „komplexen Elementen“. Die für die Realisierung der Werke verwendete Technik ist das "Papier Collé", das ein hohes Maß an Wiedergabetreue garantiert, das mit traditionellen Techniken nur schwer zu erreichen ist.

DIE ZUSAMMENSETZUNG - Abschnitt 3

Die Komposition stellt den letzten Schritt in der ästhetischen Erforschung der neuen Sprache dar und ermöglicht es, das vollständige visuelle Werk zu erhalten. Nachdem der Künstler die Funktion der Organisation der "komplexen Elemente" im Raum erfüllt hat, verbirgt er die Struktur, um alle Wechselwirkungen zu erkennen, die zwischen den verschiedenen Elementen der verschiedenen Ebenen entstehen. Er schafft komplizierte Kompositionen aus schwebenden „komplexen Elementen“. Die für die Realisierung der Werke verwendete Technik ist das "Papier Collé", das ein hohes Maß an Wiedergabetreue garantiert, das mit traditionellen Techniken nur schwer zu erreichen ist.

DIE ZUSAMMENSETZUNG - Abschnitt 3

Die Komposition stellt den letzten Schritt in der ästhetischen Erforschung der neuen Sprache dar und ermöglicht es, das vollständige visuelle Werk zu erhalten. Nachdem der Künstler die Funktion der Organisation der "komplexen Elemente" im Raum erfüllt hat, verbirgt er die Struktur, um alle Wechselwirkungen zu erkennen, die zwischen den verschiedenen Elementen der verschiedenen Ebenen entstehen. Er schafft komplizierte Kompositionen aus schwebenden „komplexen Elementen“. Die für die Realisierung der Werke verwendete Technik ist das "Papier Collé", das ein hohes Maß an Wiedergabetreue garantiert, das mit traditionellen Techniken nur schwer zu erreichen ist.

DIE INTERAKTION – Abschnitt 4

Parallel zur visuellen Suche beginnt die musikalische Suche. Die Absicht des Künstlers ist es, aus den geschaffenen visuellen Kompositionen neue Musik zu gewinnen. Die Schwierigkeiten der Dekodierung erfordern die Konzeption neuer visueller Formen, die es ermöglichen, Wege innerhalb der Malerei zu schaffen, die in rhythmische Musikspuren übersetzt werden können, die für die Entwicklung experimenteller Melodien nützlich sind.

GRUNDLAGEN - Abschnitt 5

Höhepunkt des künstlerischen Experimentierens: Die visuelle Forschung, dokumentiert durch die vier Werke in diesem Abschnitt, bildet die Karte für die Musik- und Tanzproduktion in einer vollständigen Verschmelzung und Integration der verschiedenen Sprachen. Die im DanceHaus von Susanna Beltrami in Mailand aufgenommene Performance repräsentiert die Lernfähigkeit eines lebenden Organismus: Aus dem visuellen Kunstwerk leitet die Künstlerin die Trajektorien ab, denen die Tänzer in unterschiedlichen Geschwindigkeiten getreu folgen müssen. Die auf dem Boden reproduzierten Trajektorien sind Sequenzen von Werten musikalischer Dauer, die verwendet werden, um den Original-Soundtrack zu komponieren und die Bewegungen der Tänzer in perfekter Synchronität zwischen Grafik, Ton und Bewegung zu bestimmen.

GRUNDLAGEN - Abschnitt 5

Höhepunkt des künstlerischen Experimentierens: Die visuelle Forschung, dokumentiert durch die vier Werke in diesem Abschnitt, bildet die Karte für die Musik- und Tanzproduktion in einer vollständigen Verschmelzung und Integration der verschiedenen Sprachen. Die im DanceHaus von Susanna Beltrami in Mailand aufgenommene Performance repräsentiert die Lernfähigkeit eines lebenden Organismus: Aus dem visuellen Kunstwerk leitet die Künstlerin die Trajektorien ab, denen die Tänzer in unterschiedlichen Geschwindigkeiten getreu folgen müssen. Die auf dem Boden reproduzierten Trajektorien sind Sequenzen von Werten musikalischer Dauer, die verwendet werden, um den Original-Soundtrack zu komponieren und die Bewegungen der Tänzer in perfekter Synchronität zwischen Grafik, Ton und Bewegung zu bestimmen.

GRUNDLAGEN - Abschnitt 5

Höhepunkt des künstlerischen Experimentierens: Die visuelle Forschung, dokumentiert durch die vier Werke in diesem Abschnitt, bildet die Karte für die Musik- und Tanzproduktion in einer vollständigen Verschmelzung und Integration der verschiedenen Sprachen. Die im DanceHaus von Susanna Beltrami in Mailand aufgenommene Performance repräsentiert die Lernfähigkeit eines lebenden Organismus: Aus dem visuellen Kunstwerk leitet die Künstlerin die Trajektorien ab, denen die Tänzer in unterschiedlichen Geschwindigkeiten getreu folgen müssen. Die auf dem Boden reproduzierten Trajektorien sind Sequenzen von Werten musikalischer Dauer, die verwendet werden, um den Original-Soundtrack zu komponieren und die Bewegungen der Tänzer in perfekter Synchronität zwischen Grafik, Ton und Bewegung zu bestimmen.

GRUNDLAGEN - Abschnitt 5

Höhepunkt des künstlerischen Experimentierens: Die visuelle Forschung, dokumentiert durch die vier Werke in diesem Abschnitt, bildet die Karte für die Musik- und Tanzproduktion in einer vollständigen Verschmelzung und Integration der verschiedenen Sprachen. Die im DanceHaus von Susanna Beltrami in Mailand aufgenommene Performance repräsentiert die Lernfähigkeit eines lebenden Organismus: Aus dem visuellen Kunstwerk leitet die Künstlerin die Trajektorien ab, denen die Tänzer in unterschiedlichen Geschwindigkeiten getreu folgen müssen. Die auf dem Boden reproduzierten Trajektorien sind Sequenzen von Werten musikalischer Dauer, die verwendet werden, um den Original-Soundtrack zu komponieren und die Bewegungen der Tänzer in perfekter Synchronität zwischen Grafik, Ton und Bewegung zu bestimmen.

GRUNDLAGEN - Abschnitt 5

Höhepunkt des künstlerischen Experimentierens: Die visuelle Forschung, dokumentiert durch die vier Werke in diesem Abschnitt, bildet die Karte für die Musik- und Tanzproduktion in einer vollständigen Verschmelzung und Integration der verschiedenen Sprachen. Die im DanceHaus von Susanna Beltrami in Mailand aufgenommene Performance repräsentiert die Lernfähigkeit eines lebenden Organismus: Aus dem visuellen Kunstwerk leitet die Künstlerin die Trajektorien ab, denen die Tänzer in unterschiedlichen Geschwindigkeiten getreu folgen müssen. Die auf dem Boden reproduzierten Trajektorien sind Sequenzen von Werten musikalischer Dauer, die verwendet werden, um den Original-Soundtrack zu komponieren und die Bewegungen der Tänzer in perfekter Synchronität zwischen Grafik, Ton und Bewegung zu bestimmen.